Search
Cesc Fabregas turns 3️⃣3️⃣ today!
🎂🎂🎂
Career Honours
🏆🏆 Premier League
🏆🏆 FA Cup
🏆🏆 UEFA European Championship
🏆🏆 Supercopa de España
🏆 La Liga
🏆 Copa del Rey
🏆 UEFA Super Cup
🏆 FIFA Club World Cup
🏆 English League Cup
🏆 UEFA Europa League
🏆 FIFA World Cup
🥇 Golden Boy
🏅🏅 UEFA Team of the Year
🏅🏅 PFA Team of the Year
🥇🥇 UEFA European Championship Team of the Tournament
🎖 Prince of Asturias Award
🎖 Gold Medal of the Royal Order of Sporting Merit
⭐⭐⭐
The Master!
TẠM BIỆT DAFTPUNK – THẦN TƯỢNG CỦA TÔI
Cách đây không lâu, Daftpunk đã tung lên 1 clip mang tên “Epilogue” trong đó trên chuyến hành trình bên cạnh nhau trên sa mạc. Silver Boy – Thomas Bangalter đã dừng lại, co vẻ đã “mệt mỏi” với hành trình gần 3 thập kỉ của Daftpunk, bắt đầu từ năm 1993 – hai chàng trai người Pháp đã mang tới cho người nghe một di sản đồ sộ về âm nhạc với funk, techno, disco.. Duo Daftpunk đã giành vô số giải thưởng bao gồm Grammy, Music Award, MTV Award và được xem là một trong những tượng đài trong nền công nghiệp âm nhạc. Golden Boy Guy – Manuel de Homem – Christo đã cài một quả bomb hẹn giờ dưới sự tự nguyện và Haizzz – bàn tay vàng bàn tay bạc hiện ra, với con số 1993-2021 chứng minh cho việc Daftpunk sẽ không còn tồn tại nữa. Và Kathryn Frazier, đại diện của Daftpunk đã xác nhân điều “Con đường độc lập” nhưng không nói gì thêm.
Có lẽ về âm nhạc thì mình mù màu và không đủ kiến thức mà nói, chỉ biết rằng mình nghe khá nhiều nhạc của Daftpunk và bàn tay ma thuật của Duo này lại luôn đồng hành cũng những nghệ sĩ, ca sĩ mà mình cũng yêu thích không kém. “Stronger” của Kanye West, “Get Lucky” cùng với Pharrell Williams và 2 hits đã đưa Tuấn của mình lên 1 tầm cao hơn nằm trong album “Starboy” là “Starboy” và “I Feel It Coming”. Và có lẽ chắc nhiều kênh chuyên về âm nhạc sẽ nói rõ hơn về điều này, mình sẽ nói về Thời trang.
Âm nhạc – luôn luôn là mảnh đất chiếu sáng của các ngôi sao, nhưng phía sau hào quang đó – những nhà sản xuất không được công chúng biết quá nhiều nếu họ không có những album solo. Thời trang thì lại càng không, Nhưng có vẻ hiếm hoi Daftpunk là 1 trong những duo music producer tác động mạnh về văn hóa đại chúng cũng như cả thời trang. Có lẽ nó đến từ sự “Tương lai mà lại cổ điển, mới lạ nhưng lại thân quen” của Daftpunk, và 1 trong những nguyên do đó – chắc chắn, đến từ chiếc mũ iconic rồi.
Daftpunk – một hình tượng dạng Cyberpunk/ Hightech và low-life. Thời gian đầu, đúng là low-life nhưng về sau là 1 dạng high-life và Hightech + High-fashion luôn rồi. Nghe nhạc của Daftpunk và visual liên quan, người ta không có cảm giác đó là âm nhạc của con người mà là âm nhạc của 2 chú robot, của thì tương lai và điện tử. Nhưng đây không hẳn là những ngày đầu của Daftpunk – trở về khoảng thời gian 1993/1997, nếu các bạn xem hình thì trông Daftpunk buồn cười lắm. Không gì nhưng thực sự giống mấy cha N.E.E.T và nerdy đeo mặt nạ tại các buổi party highschool vậy. Có đợt Daftpunk còn đeo mặt nạ Batman nữa cơ. Jabbawockeez, ABDC champion mùa 1- cũng đeo mặt nạ với lí do là muốn người xem tập trung vào thứ nghệ thuật họ làm (Nhảy) thì tiền bối Daftpunk còn láu lỉnh hơn việc thu hút người nghe nhạc bằng “Nhận diện robot” của mình. (Ở Việt Nam thì các chị bán trái cây, kiểu vậy)
Cho đến năm 2001 – chiếc mũ biểu trưng cho Daftpunk cũng hình thành với ựu hợp tác cùng công ty chuyên Led LEDFX và Alterian Inc. Daftpunk cũng từ đó mang các bộ đồng phục (giống nhau hoặc khác mau) để thể hiện sự kết nối rõ ràng hơn giữa 2 con người. Cùng một lời khuyên không chính thống đến từ gã sida Hedi Slimane về việc nên sử dụng các loại quần áo có độ bóng phủ sẽ tương đồng với chiếc mũ hơn, Hedi là người đứng sau trong bộ outfit đỉnh cao lấy cảm hứng từ biker (leather jacket, biker leather pants) cùng dòng chữ Daftpunk đính đá phía sau trong album “Human After All” release vào năm 2005
Trong giai đoạn từ 2001 – 2006 thì Daftpunk yêu thích các trang phục đúng nghĩa là Cyberpunk, những bộ đồ da/leather jacket và latex. Cùng với âm nhạc, thì thời trang của Daftpunk bắt đầu hòa nhập cùng pop-culture để gây sức ảnh hưởng trên thế giới. Nên nhớ khoảng năm 2001 trở lên, sau sự kiện Y2K thì thời trang thế giới nghiêng phần khá nhiều về một concept hậu tận thế, nơi robot/shine và những màu kiểu neon sắc lẹm là xu hướng thì Daftpunk là một biểu mẫu tượng hình.
Ai rồi cũng trưởng thành, chỉ có nhân vật là không thay đổi. Daftpunk từ những gã nổi loạn với leather jacket, pants, trackpants giờ chuyển qua một hình tượng mới, những chú Robot lịch lãm. Đúng vậy, nó ảnh hưởng khá nhiều đến hình ảnh của Daftpunk sau này và cách xuất hiện của họ. Daftpunk lịch lãm, Daftpunk sartorial có lẽ phù hợp với dòng nhạc funk, techno.. mới của họ hơn.
Và quả bom đó, cũng đến từ 1 người quen của chúng ta. Đúng vậy – Hedi Slimane, giám đốc sáng tạo hiện tại của Celine và thời điểm đó, gã đang vận hành thay đổi cả đế chế Yves Saint Laurent bằng cách gạt bỏ để thành Saint Laurent Paris (SLP). Mùa Thu/Đông 2013/2014, Hedi Slimane công bố cho thế giới một hình ảnh không thể nào chất chơi và đẹp hơn của Daftpunk với sản phẩm của mình, cũng như mở một cánh cổng rộng mở hơn cho Duo này với thế giới thời trang. Bộ ảnh đó vẫn được mình xem là 1 trong những hình ảnh tiêu biểu của Daftpunk trong sự nghiệp của họ và con đường “mê âm nhạc, mê funk, mê techno..” của Hedi.
Từ dạo đó, Daftpunk chuyển biến mình thành một hình ảnh High-tech và High-end fashion. Trong “Get Lucky” với đồ lóng lánh của SLP và Pharell William, Daftpunk đã giành cho mình 1 dàn vinyl player Grammy. Thời trang của Daftpunk cao cấp dần, đan xen giữa Future và Classic – từ những bộ jumpsuit all white đến kiểu bố già như poster với “Starboy” cùng Tuấn Cùi vậy. Nếu không có ảnh hưởng cả âm nhạc – thời trang và văn hóa đại chúng, cũng chẳng dễ gì mà Vogue/Elle lại mời Daftpunk về làm nguyên bộ ảnh làm cover đâu nhỉ. Cũng nếu không có gì mà hình ảnh robot duo lại xuất hiện Chanel SS17 dưới thời cụ Karl Lagerfeld vì nhìn vào ai cũng thấy, đó là Daftpunk.
Đồ chơi thì vô vàn/Lego – Hottoy và Bearbrick cũng có các kiểu mẫu của Daftpunk và cực kì bán cháy để thấy sức ảnh hưởng không hề nhỏ của Thomas và Manual de Homen.
Sau gần 3 thập kỉ, sự chia tay của Daftpunk có lẽ là muốn nghỉ ngơi và phát triển trên con đường riêng của mỗi người. Những chú robot cũng biết mệt mỏi và họ đã đứng trên đỉnh vinh quang – có tất cả mọi thứ. Lùi lại một chút, ra âm nhạc của tâm hồn (Vì giờ làm nhạc là cho vui chứ tiền cần chi nữa – với Daftpunk mình nghĩ là thế). Nhưng dù sao, sự kiện này cũng làm mình buồn khá nhiều chút vì khó khăn lắm chúng ta mới có Duo music producer ngầu đét như thế này (Cho dù có nhiều music producer như Deadmau5, Marshmallow cũng đeo mask nhưng mình không thích = Daftpunk).
Tạm biệt, thần tượng của tôi.
Lì xì cho Bi tại:
Paypal: https://www.paypal.me/triminhle0808
Banking account: Vietinbank
STK: 104005424124 - Chủ tài khoản: Lê Minh Trí.
momo: https://nhantien.momo.vn/triminhle
I was looking at all these postings and I tried to compose myself .. should I or should I not ... everyone that I knew were reminiscing their time with Ntv7 ....
As a dream chasing boy, ntv7 n 8tv were the light that shined at the end of the tunnel for me to chase. I first ended up as a PR person for tv9 before I properly landed myself on tv . I started hosting on 8TV(八度空间) but my acting career was on NTV7.
你好mrsiao ，Kopitiam, Sme sitcom and ghost were all highly rated sitcoms that changed the demographics of the sitcom watching clan in Malaysia .... it pulled together the Malay , Chinese, Indians and etc that made Malaysia this unique melting pot ...and I was a part of that...
The first award that I was ever nominated on was the Golden Awards 金视奖 on NTV7 and it was an award that made me felt so so proud as it celebrated the Chinese industry that I strived for in this country ...
so so many found memories ..
Tonite , as I shut my eyes I know for a certain fact that tomorrow NTV7 would not be the same TV station that it set out to be.. But no matter what I would still pray and hope that there will still be such outlet for us “Rojaks” to have a station or a platform to call our own.
Thank you for letting this Malaysian boy knows that it’s ok to dream.. thank you for being different and daring enough to showcase your difference and Thank you for all those Feel Good years ..
I shall say this , tonite I shall shed the tears of loosing my NTV7
มัทไธจ์ส เด ลิกต์ ได้รางวัล ดาวรุ่งยอดเยี่ยมแห่งปี 2018 - เทรนท์ อเล็กซานเดอร์-อาร์โนลด์ อันดับ 2
Matthjis de Ligt has won the 2018 Golden Boy award.
#LED表演 #LED #LED舞蹈
“Inner Light” is an advanced version of the opening show at the 51st Golden Bell Award with the Taiwanese iconic idols, 5566.
The intangible lights, hidden in everyone’s deep inside are the subject that we’d like to elaborate the concept of “Inner Light.” Lights are a good media to interpret different stories by its nature of various looks. But the beginning thought of this work is the definition made by notable philosopher Plato that air, earth, water and fire are the four elements of nature. We tried to capture these elements into the choreography, and added it to the 5th element, ether, named by Aristotle, symbolizing eternity to this performance. In the performance, you’d see how 5 elements strongly interact each other in terms of confronting, blending, and eventually reaching the eternity.
Booking:luxyboyz@gmail.com
藏光，代表著看不見的光 ; 也就是每個人心中的光芒。
不同的波長、色溫、種類、方向，甚至介質，都能創造出不一樣的語言，詮釋不一樣的故事。
‘INNER LIGHT 藏光’
是以哲學家柏拉圖所定義的氣、地、水、火四大元素為光種子的出發點，我們再加上了亞里斯多德以此基礎所構想的第五元素，也就是’以太’ (代表著精質，永恆)來貫穿藏光的演出概念。所以演出中能看到五大元素之間的拉扯、調和、以及互動，最終走向永恆。
利用全新開發的LED系統，搭配精緻的服裝設計，來完成這套看不見光的種子服裝，並取用當代多元化的音樂類型來展現五大元素它們不同、卻又相同的音樂能量。呈現出每個元素利用自己個別強大的能量，造就出元素平衡的光之演出。
如果覺得還不錯，還希望能幫我們按讚與分享，或是給我們建議，滿滿的感謝！
謝謝 黑纖製作 Black Fibre Production 的支持！
#LedDance #tron #Led
Story
咖啡的香郁、愛情的甜美、巴黎的浪漫
相識、相戀、相愛的過程，
就如同一杯濃醇咖啡的精雕細琢，
穿越巴黎市區的浪漫，
從咖啡豆到精緻粉末，
由滾水熱燙到綿密奶泡，
這是咖啡店的老闆娘的愛情故事，
享受人生，享受愛。
Café de L'amour運用巴黎的建築樣貌來設計煮咖啡的機關，包含了兩隻木偶演出的愛情故事。在這個愛的旅程中，女孩遠渡重洋來到巴黎，首先體驗巴黎歌劇院的藝術饗宴，接著在地鐵中遇到了男孩，經過新藝術時期的地下鐵入口，兩人一同拜訪紅磨坊，到了聖心堂產生愛苗，經過拉維特公園，龐畢度，塞納河，在聖母院感情更加溫熱；繼續旅行巴黎鐵塔，羅浮宮，協和廣場，最後男孩求婚了，新人步入香榭大道，在大家的祝福下，男孩與女孩在完美的結局凱旋門許下終生。
This short film tells the love story of the owner of Café de L'amour,
through a cup of a romatic coffee,
a sweet love memory, and
fourteen sceneries in the romantic city Paris.
It is like that a sophisticated coffee making process
starts from the fine coffee beans to carefully grounded powder,
boiled water pouring through, and creamy foam adding on.
It is a sweet love story to enjoy the life,
and to love your love ones. [TSL, 2010]
Café de L'amour uses the structure of Paris to design the organization of coffee machine. It contains the love story between two carved wooden figures. In this love journey, the girl who traveled to Paris experienced the art cuisine of the Opéra national de Paris, and ran into the boy when passing Art Nouveau subway entrance. They visited the Moulin Rouge together and felt in love with each other when they reach Sacré Coeur Basilique du. Later, they went along to Parc de la Villette, Pompidou, Seine River and Cathédrale Notre-Dame de Paris. They love each other more and more. When they continue their journey to Eiffel Tower, Musée du Louvre, and Place de la Concorde, the boy made a proposal. The couple goes along Les Champs with the blessings from everyone. They commit their whole life to each other and end the journey happily up at Arc de Triomphe.
______________________________________________
Awards
1.)2010Technology EXPO_Championship&The Most Popularity全國技專院校學生實務專題製作競賽暨成果展 第一名&最佳人氣獎
2.)2010reddot_reddot award
3.)2010 anim'est 5th anim'est International animation film festival
4.)2010Taipei County Film Festival Golden Lion International Student Film Competition_Offical Selection台北縣電影藝術節國際學生影展金獅獎入圍
5.)2010金車文藝中心動畫人創作祭展出
6.)ASIAGRAPH 2010 in TOKYO CG Animation Theater _Excellent works
7.)2010第五届全国大学生原创动画大赛NACA 2010_優秀獎
8.)Digital Turku 2011_ Jury's Recommendation
9.)99全國學生創藝作品線上競賽_第一名
10.)第33屆金穗獎_優等學生作品獎，個人單項 最佳動畫設計獎
11.)首爾動畫節(SICAF)學生項目比賽提名2011SICAF_official selection
12.)台北電影節入圍
13.) 2011亚洲青年动漫大赛_评委会奖（专业类）暨最佳作品奖
14.) iF concept award 2011
______________________________________________
About me
蔡昀潔，1987年出生於台灣，畢業於台灣科技大學工商業設計系，目前就讀台灣科技大學-設計研究所-資訊設計組一年級，從7年前開始接觸設計，3年前開始接觸動畫及影片製作，成為最有興趣的設計項目，在我心目中影片能夠打動人心，不論在於動畫或電影，當中的動態表演、故事內容、技術、風格...這些都是能構成好作品的元素，學無止盡，愈是看到好作品就會更加勉勵自己要向前，而這些動力來源也是Café de L'amour的核心價值：享受人生，享受愛。
Yun-Chieh Tsai was born in 1987, Taiwan. I major in Industrial and Commercial Design Department at the National Taiwan University of Science and Technology. I entered the design field seven years ago and got involved with animation and film production in the last three years. It became the most interesting thing to me since then. I believe that films and animations are able to arouse people's sympathy and emotion. A good film is composed with several key components, such as the story content, rendering technique, style design...etc. I encourage myself that there is always something new worth learning. The more sophisticated works we see, the more inspired ideas come to us. These inspirations are indeed the core value of the movie Café de L'amour: Enjoy Life, Enjoy Love!
