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《生者對死者無動於衷》
（The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living）

這是一件藝術作品的名字。

以英文名字來說，實在是讓我可能一輩子都記不起來正確的拼法。

其實就是那隻泡在福馬林裡的鯊魚屍體。

Damien Hirst（赫斯特）是我最近在看的一本書最常出現的藝術家，目前他已是現代藝術市場的「知名品牌」。他的名字已經變成一種象徵性的藝術價值。最具代表性的就是那隻鯊魚，是當時藝術市場上第一高的藝術作品（據傳達到800萬英鎊）。而隨著時間推移，其實並不是只有唯一這一隻鯊魚，第一隻鯊魚保存並沒有做好而逐漸腐爛，後來又做了第二隻、第三隻的鯊魚標本。

最開始在他的畢業展時，他創作了作品是在玻璃空間裡放著一顆牛頭，然後在另一個玻璃空間裡有一群剛孵化的蒼蠅，他們企圖穿過玻璃隔板吮食著正在腐爛的牛頭，但蒼蠅在途中會被捕蚊燈電死。牛頭會漸漸變小，蒼蠅越死越多，這個作品叫『A Thousand Years』。

他的藝術，可能在過去並不稱為藝術。
在現今市場其實也還是仍有爭議。

鯊魚不是他處理的，也不是他捕捉到的，他只是為了這隻鯊魚命名，然後稱呼它為藝術品。而後他創作了蝴蝶標本的作品、還有點畫及旋轉的潑灑畫。也都不是他自己獨立完成的，更或者有些作品是他的助理們完成，他負責在最後加上兩筆，簽名即可。

當我閱讀完他的故事與介紹後，覺得這個世界就是像他的作品一樣荒誕詭妙。若是單獨只看藝術品的獨特性，他並不成立為藝術品，反而像是商品化了他所創作的一切。但完整拉遠的看他整個創作歷程，卻又與他作品所要傳達的精神如此相符。

就是在藝術的市場裡踩著你們最忌諱的定位，玩弄著藝術的神聖，就像是死亡一直都在我們的生命裡發生，而我們也就允許它的發生與冷眼旁觀。

『成為名牌是生命重要的部分。我們所存在的世界就是這麼回事。』----赫斯特

書裡特別把他說的這句話標示出來，總是讓我在看他的作品的時候真的無法把他當作庸俗要賺錢的藝術家，他是知道自己在做什麼的人，他卻擺明了，這世界就是這樣運轉的，我用我的方式玩給你們看。

總讓我在閱讀後，不斷思考，卻也矛盾糾結著，難道這世界的主流就是這樣的荒誕無稽嗎？

參考書目：藝術打造的財富傳奇
作者：Don Thompson 唐 。湯普森

｜認識藝術家｜
達米恩·赫斯特（Damien Hirst）於1965年出生於英國英格蘭西南區的布里斯托爾，而赫斯特也是新一代英國藝術家的重要的代表人物之一。
赫斯特的父母在他12歲時離異，青少年時赫斯特個性叛逆，曾兩度因行竊遭逮捕，母親不知道如何管教他，因此鼓勵他學習繪畫，之後於1986年時赫斯特進入倫敦大學金匠學院學習藝術，從青少年時期赫斯特就對於死亡有著極大的興趣，熱衷於醫學解剖書、學校的解剖室，並在學校解剖室畫大體的素描，在學的第二年，1988年時赫斯特成為獨立學生藝術展覽｢Freeze｣的主要召集人，並得到倫敦港發展公司（London Docklands Development Corporation）的贊助，在倫敦碼頭區的廢棄大樓舉辦了展覽，而在這次的展覽赫斯特也收到關注，在1991年，赫斯特在倫敦舉辦第一場個展《愛的內在與外在》（In and Out of Love）， 而赫斯特也曾坦承年輕時曾是迷幻藥使用者並且酗酒，因此他的創作主題環繞著醫療、藥物、死亡，在1980年末期赫斯特以藥櫃做創作，以藥丸、藥瓶、醫療工具來做創作，表現出相當另類的美感，但是讓赫斯特聲名大噪的作品是有關死亡部分的作品，在1992年在倫敦北部的沙奇藝廊的展覽《新一代英國藝術家》展覽中赫斯特展出《生者對死者無動於衷》（The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living）將一隻鯊魚保存在裝滿甲醛的玻璃櫃中，而這件作品一共花了五萬英鎊，鯊魚自澳大利亞捕獲，而因為這件作品赫斯特被提名當年的透納獎，但並沒有獲獎，接著在1993年赫斯特參加威尼斯雙年展，展出作品《母子分離》（Mother and Child Divided），將一隻母牛與小牛剖半，分別放在四個裝有甲醛玻璃箱中，作品的震撼力及爭議性讓赫斯特紅遍國際，之後在1995年赫斯特榮獲了透納獎，他前衛的思想也讓他在2012年獲選為史上第二有錢的藝術商人！

｜認識藝術家｜
達米恩·赫斯特（Damien Hirst）於1965年出生於英國英格蘭西南區的布里斯托爾，而赫斯特也是新一代英國藝術家的重要的代表人物之一。
赫斯特的父母在他12歲時離異，青少年時赫斯特個性叛逆，曾兩度因行竊遭逮捕，母親不知道如何管教他，因此鼓勵他學習繪畫，之後於1986年時赫斯特進入倫敦大學金匠學院學習藝術，從青少年時期赫斯特就對於死亡有著極大的興趣，熱衷於醫學解剖書、學校的解剖室，並在學校解剖室畫大體的素描，在學的第二年，1988年時赫斯特成為獨立學生藝術展覽｢Freeze｣的主要召集人，並得到倫敦港發展公司（London Docklands Development Corporation）的贊助，在倫敦碼頭區的廢棄大樓舉辦了展覽，而在這次的展覽赫斯特也收到關注，在1991年，赫斯特在倫敦舉辦第一場個展《愛的內在與外在》（In and Out of Love）， 而赫斯特也曾坦承年輕時曾是迷幻藥使用者並且酗酒，因此他的創作主題環繞著醫療、藥物、死亡，在1980年末期赫斯特以藥櫃做創作，以藥丸、藥瓶、醫療工具來做創作，表現出相當另類的美感，但是讓赫斯特聲名大噪的作品是有關死亡部分的作品，在1992年在倫敦北部的沙奇藝廊的展覽《新一代英國藝術家》展覽中赫斯特展出《生者對死者無動於衷》（The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living）將一隻鯊魚保存在裝滿甲醛的玻璃櫃中，而這件作品一共花了五萬英鎊，鯊魚自澳大利亞捕獲，而因為這件作品赫斯特被提名當年的透納獎，但並沒有獲獎，接著在1993年赫斯特參加威尼斯雙年展，展出作品《母子分離》（Mother and Child Divided），將一隻母牛與小牛剖半，分別放在四個裝有甲醛玻璃箱中，作品的震撼力及爭議性讓赫斯特紅遍國際，之後在1995年赫斯特榮獲了透納獎，他前衛的思想也讓他在2012年獲選為史上第二有錢的藝術商人！