【是自由，還是宿命 ? 】寫《綺麗解剖》陳安琦個展。
文/ #林郁晉
每個人心中總會有那麼幾個「又愛又恨」的東西，在愛與恨之間徘徊拉扯。在這劇烈加速度的時代，總想像自己可以「快速的」學會如何放下——這是一般普遍處理的方法，但或許我們可以嘗試換一個方式思考，學習找出問題的根本、探尋它生成的因果，在選擇放下之前，透過感受，找出「自我是如何建構成為自我」的極大提問。在面對問題之前先行探問「問題為何會成為問題？」我所熟知的幾些創作者都擁有如此特質，而陳安琦就是其中一位。
「我的創作是藉由一個我又愛又恨的符號（高跟鞋），透過重覆堆砌的方式，組合成為一個個骨骼的造形，來隱喻社會的框架」陳安琦說。社會框架中種種抽象的觀念，像是白雪公主所吃下的那顆毒蘋果一般，嚐起來清脆爽口，殊不知這只是整個體制方便整頓或規訓人民的手段之一。我們無力進行反抗，只能任由它無孔不入地佔據我們的身體；面對種種怪異的抽象觀念，我們不但未曾釐清，在某些時刻還會習慣性地歌頌它的存在。而陳安琦作為一位創作者，透過創作重新面對長久以來身體的慣性、社會的規訓等問題，將看似習以為常的複雜感受重新提問，並將之混合揉捏，產出成為作品。
你是否曾懷疑過自己的身體，其實不是自己的？小時候的陳安琦總是嚮往著「長大」，大人們也總嚷嚷著要她快快「長大」，而不明白「長大」為何物的她，懵懵懂懂地選擇擷取母親穿上美麗的高跟鞋，和電視媒體上漂亮女人身穿華麗衣裝，配上一雙優雅的高跟鞋，以雍容雅步之姿出席活動的「影像」（image)，將其認定為一種「長大」的模板，烙印在自己的記憶深處，試圖讓記憶中的影像模樣再現成為現實，而高跟鞋也隨之成為她想像中長大的抽象符號。
今年（2020）陳安琦在金車藝文中心的個展《綺麗解剖》呈現出8件陶瓷作品，那是由一個個重複堆疊、拼接複製的乳白高跟鞋型態集結而成的人體骨骼，在潔淨潤白的陶瓷質感之下，隱約帶出一股對比於腐爛身體最後殘骸的衝突。其中女性衣裝配件的高跟鞋符號貫穿整個展覽的核心。
陳安琦透過創作試圖反思，女性在當代是否淪為社會在資本慾望之下所營造出對女性的期待？傳統社會思維所描繪的女性，是否被建築在父權、殖民主義和資本主義之下，成為一個被壓迫的想像。所謂的「女性」是在後天被「塑造」而成，使她們「被成為」女性。而高跟鞋作為一種衣裝，或許擁有一種塑身的職責，負責塑型身體，使其能夠以最小阻力的方式，成為一個可被接受的社會外型。透過衣裝外顯的呈現，讓觀看者們能夠迅速聯想到某種社會地位，外表與社會地位之間不言而喻的關聯，是一種社會的普遍性，也是滿足整體社會框架對身體的刻意壓迫。
社會學家厄文·高夫曼（Erving Goffman，1922－1982 )認為「框架」是種解釋性的架構 : 即人在收集經驗、事件與刻板印象後用來理解與回應某個事件的架構，一旦建立起框架即成為某種類似濾鏡的觀點，用來觀察事物。然而在一個社會當中，對於某些特定議題，不同人會站在不同的立場進行詮釋框架，新聞媒體則是各種框架現身的場域之一，這些框架彼此競爭，爭取各方的認同。身體，一個對資本慾望而言相對重要的容器。陳安琦選擇形塑出身體主要向外支撐的架構——人體骨骼——作為一種社會框架的隱喻。在影像充斥各地的當代，讓我們對自己的身體產生某種幻像而不自覺地去包裝自己的外表；廣告、商業及市場的推波助瀾之下，社會框架的慾望佔有著身體，讓我們的身體去與其結合。透過影像，召喚出一種美好的想像，並強化我們的思維、重新組織我們的身體，使之成為一個形式化的軀殼，再去付出形成一個框架下標準的想像模樣，身體無疑會被修飾，以維持社會某種共識，讓我們的身體獲得社會的認可，獲得一種社會的優越感。
倘若影像是建立在某種框架推波助瀾而形成，我們的身體將會淪為他們所操控的對象物之一，建立起一種標準化的絕對價值，而忘卻自我內在真實的嚮往模樣，一味追隨虛幻的框架。一個詭異的生命慾望的寓言，似乎正也是人性在資本社會的掙扎。陳安琦將自己生活中又愛又恨的事物重新提問，透過作品反思並整理自我在社會框架內該如何自處。最後，或許我們可以在那些白璧無瑕的作品上得到一個反思的機會探問：「如今我們的身體，是誰的身體？」
藝術家|#陳安琦
展期：2020/10/17(六)-11/29(日)
開幕：2020/10/17(六) 14:30
時間：週二至週日 早上 11 點至下午 6 點 (周一休館)�
地點：金車文藝中心南京館�(台北市中山區南京東路二段一號3樓)
