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那天受邀去天紅整合行銷公關顧問,也是Event365生活誌的創辦人RED老師,在師大表藝所開設的行銷課程當特別來賓,與大家分享我如何經營與行銷我自己和表演課棧的表演課。
之前有人找我要做線上表演課程,但我都婉拒,因為表演課是需要讓人可以一起在同一個空間,讓身心靈一起去共振的一件事情。
原來,預設立場限制了我的想像。當疫情將我們逼到絕路的時候,新的可能就會出現了。
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那天除了分享我的生命歷程與表演課帶給人的種種開發與感動,也帶領同學在線上做了一些關於說話表達的表演練習。看到大家的回饋,讓我看見表演課程的線上可能性。
那天在小紅老師的帶領下,課程豐富精彩又多元,我自己也學到了許多行銷的技巧與價值,同學們做練習也玩得很開心。不得不說上到這堂課的同學很幸福,因為這可是小紅老師自掏腰包邀請特別來賓來上課呢!
回家之後,跟小紅老師也玩起行銷人最會玩的「brainstorming 腦內風暴」,這名詞是我演「五斗米靠腰」才知道的,現在運用在課程的開發上面,真是覺得又發現了一個新的世界了呢!
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我和小紅老師已經開發了一個線上課程,帶領大家學習「自我行銷」與「說話表達」,已經在敲時間了,想上的人歡迎留言+1,我們會第一時間讓您知道。
感謝小紅老師的邀請,收穫滿滿的一堂課。
遇到困難,別急著說「不可能」,永遠要說「我試試看」。
#跟人有關的事就是表演課要練習的事
#自媒體時代自我行銷hen重要
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以下是同學聽完我的分享之後的分享,在這疫情時期,希望能帶給大家一些安定的力量❤️
不受遠距限制,幾乎要漫出螢幕的滿腔熱血。
那些來自原生家庭的故事,卸掉舞台賞的光鮮亮麗,回歸到自己的角色裡,用幽默的語氣說著並不幸福快樂的故事,卻也是塑造成為後來的自己最重要的核心價值。溫暖、同理他人,在力所能及的範圍內給予社會回饋,相信透過教育的力量能翻轉社會階級,用不被貧窮限制的想像力去一步步實現心中的夢想。
來到了郭耀仁的表演課棧的分享,在此會認識到「正能量」、「熱情」。
不管在任何困境、困難、受挫的環境裡都應當保持者正面的能量,因為是自己喜歡做的事,運用自己的生命感動他人,調適自己的心境去看待這世界。
今天邀請化牡羊座暴躁為爆發力的優秀演員-郭耀仁老師,來分享他的人生經驗及表演課行銷觀點。談到創立「表演課棧」的起心動念,老師點出教育體系只教我們看光明面、工作上的壓抑造成情緒勞動,他希望以赤子之心的表演藝術讓人溫柔發光。
「為什麼總是這麼正向呢?」
「悲傷要有停損點,逆境來可以幫助你去檢視調整的最好時機,活在當下。」
「正因為有缺乏,才有變富有的機會」以正向思維鼓勵我們的郭耀仁老師,和我們分享人生的施與受,並以自身經歷證明:不要因為貧窮而限制自己的想像!一起來見識這位正能量傳教士用教育翻轉命運,實踐心中的藍圖!
今天郭耀仁來到師大表藝所和學生演講,首先郭老師介紹對於表演和生活的態度:「讓自己變強是為了給人感受更多的溫暖。」
透過自身的演出以及「表演課棧」的課程規劃,郭老師希望透過表演(虛構的舞台)讓人能夠溫柔發光(展現真正的自己)因為戲劇就是人生,而就如同老師所說的「演戲是修行、看戲是修身。」 對母親的愛成為他創作的靈感。
劇場頑童的郭耀仁開辦表演課程,致力於表演藝術的推廣教學,開設多種課程讓更多人透過表演藝術溫暖發光,療癒人心以及這個世界。疫情肆虐下,隨時檢視現在自己的狀態,便是調整的自己的最好時機。從郭老師正念的分享中我感受到他是真的愛表演藝術,他為它而生,它為他而生,讓人不禁向著他的光,追隨那溫暖且療癒的表演世界裡。
如果說老師最會行銷的能力是什麼?那就是真誠吧!行銷最後還是回歸本身的內容和初心,老師的定位跟價值一直沒有偏離,貫徹「一個把靈魂賣給表演藝術的男人」這個定位,無論是公益演出、工作坊或是課程,都是希望能夠推廣表演藝術、療癒社會,才能造就老師說的口碑行銷,好評不停地傳遞下去。
郭耀仁老師的表演哲學,從他經營的「表演課棧」中心思想「To be a child」就可以窺見。他從已逝母親身上看到,保有赤子之心、單純、容易滿足,便是快樂的源頭。「讓自己變強,是為了給人感受更多的溫暖」這是老師的座右銘——他期望讓更多人在安全的環境裡,透過「角色」去讓最真實的自己發光發熱,就像他自己從表演中獲得的一樣。
同時也有2部Youtube影片,追蹤數超過1,790的網紅李基銘漢聲廣播電台-節目主持人-影音頻道,也在其Youtube影片中提到,本集主題: #可見與不可見 #林仁信專訪 ▲我們如何感知到「存在」? 若它是一件物品,我們可以藉由視覺而「看到」其存在,或許也可以藉由聽覺、嗅覺、甚至是觸覺去接觸,去感受,去察知。但我們又如何感知到一個非具象的「存在」呢?反過來說,我們憑依外在感官觸發而察覺到的一切實有「存在」,確...
師大表藝所 在 小馬 林聖倫 Facebook 的最佳解答
林聖倫 (小馬) 20210220更新
—臺師大人發系畢業。
—專業劇場、音樂劇演員、舞蹈設計、導演。
—全方位表演藝術工作者。
—與各團體合作參演或編導多部音樂劇。
*現為「幹麻醬紙創意工作室」團長。
*近年編導作品如:
【花聲藝文 x 幹麻醬紙】影集式音樂劇《鬼歸代言人》系列導演、舞蹈設計
【唱歌集音樂劇場】音樂劇《魔神候補生》《我家大姐0空窗》《大家都想做音樂劇!》舞蹈設計
【刺點創作工坊】音樂劇《苦魯人生4.0》舞蹈設計
【全民大劇團】音樂劇《倒垃圾》舞蹈設計
【C Musical】音樂劇《馬卡龍與羅密歐》舞蹈設計
【TVBS】聖誕晚會開場:迷你音樂劇《聖誕愛無限》導演、編舞、編劇
【Garena x 三點水 x 躍演】《傳說對決》春季決賽開場音樂劇導演、編舞、編劇
【幾米 x 森焱堂】音樂劇《忘記親一下》舞蹈設計
【五口創意】音樂劇《你的側臉》舞蹈設計
【天作之合劇場】音樂劇《天堂邊緣 2018魔幻再現版》舞蹈設計、助理導演
【臺中花都藝術季】閉幕大秀《聽花開》舞蹈設計
*近年參演作品如:
【廣藝劇場】音樂劇《何日君再來》《天天想你》
【愛樂劇工廠】音樂劇《小羊晚點名》《月半物語》《微風往事》《老鼠娶親》
【三點水製藝】音樂劇《雨港基隆》
【AM創意】音樂劇《Taru!恐龍復活了》
【躍演劇團】音樂劇《飛過寬街的紙飛機》《釧兒-音樂會版》《林克的冒險》
【四喜坊劇集】音樂劇《撲克臉》
【當代傳奇劇場】《浮士德》
【臺師大表藝所製作】音樂劇《山海經傳》
【沙發客】阿卡貝拉音樂劇《早餐好了吧》
【北京開心麻花】音樂劇《我期待》
【大國翼星製作】 全本百老匯音樂劇《Anything Goes海上情緣》
【如果兒童劇團】音樂劇《流浪狗之歌-回家》《流浪狗之歌2-等你》
......等。
任何演出邀約歡迎私訊本專頁
或e-mail:bensonlin9@yahoo.com.tw
師大表藝所 在 男高音湯發凱的表演藝術 Facebook 的最佳解答
春節的假期間,和這兩位我從德國回台灣教的第一堂歌劇課的第一聲樂學生和鋼琴合作,現在都還在音樂舞臺線上的表演藝術工作者!
剛剛努力回想,佩蓁的歌劇課曲目,竟然是《Into the Woods拜訪森林》的女巫歌Stay With me...,Winnie還說,那時候還在想“我彈得到底是什麼東西啊?!”但如今,她也已是從師大表藝所畢業,追音樂劇到紐約的創作人^^佩蓁則是接滿了大大小小的演出,進步成自己想要的樣子。
我呢,還是很不為自己的表演與教學設限,在歌唱的表演藝舞臺上追尋和耕耘,並且慢慢歸納在這段路途上的點滴:時間固然是學習中很重要的成份,接著排名的應該是盡心和努力,但是,在經過各式的人生現實與理智的體驗後,現在的第一名排序,仍然回到了“熱情”的本質。所以燃燒吧,夥伴們~
師大表藝所 在 李基銘漢聲廣播電台-節目主持人-影音頻道 Youtube 的精選貼文
本集主題: #可見與不可見 #林仁信專訪
▲我們如何感知到「存在」?
若它是一件物品,我們可以藉由視覺而「看到」其存在,或許也可以藉由聽覺、嗅覺、甚至是觸覺去接觸,去感受,去察知。但我們又如何感知到一個非具象的「存在」呢?反過來說,我們憑依外在感官觸發而察覺到的一切實有「存在」,確實是我們所認知的模樣嗎?又或者,那些都不過是我們所以為的相貌?
林仁信的作品,第一眼深受吸引的或許即是那外觀的「形」;它們憑藉我們的感官所觸及的形象,經由大腦的解構與重組,反應並疊合成為我們所認知的「存在」。然而每個被認知到的「存在」,也不過身處於每一位形塑者的腦內罷了,但有趣的是,正是這些聽來彷彿十分抽象的概念,建構了觀者的本質,使它們成為「它們」,使我們成為「我們」。因此,細細品味林仁信的作品,發掘內裡層疊生成的符號語言,觀知其片段構築的意象之塔,在理性的邏輯與感性的直覺中思索藝術家——或者生而為人——那些漂流於意識之海的問句浮沫。( 文/柯佩儀文)
林仁信簡歷:
生於宜蘭,台北藝術大學造形研究所畢,目前為台北藝術大學美術系講師,講授版畫創作,亦是台灣版畫藝術綜合平台 岩筆模創辦人,目前以版畫為主要創作媒材,包含平面、立體造形及公共藝術,常以探討個人與生活環境的相互關係,為創作題材。作品獲國立台灣美術館、中華民國版畫學會、關渡美術館、日本佐喜真美術館、法國Chamalieres當代藝術館、中國貴陽美術館典藏、 國父紀念館、國立歷史博物館,舉辦過數十場創作個展及聯展,並曾與綺響樂團於國家表演廳、成大表演廳、北藝大音樂廳合作即興演出,亦參與多件公共藝術設計及製作。
