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算了重新分享一次好了...這邊有更詳細的規格！
（竟然還有五軸防手震啊）
★富士軟片公司發表中片幅相機GFX 100
富士軟片公司於今日發表了全新的無反式中片幅數位相機GFX 100，本機種具有1億200萬畫素，擁有極高的畫面解析度與精密的畫面描寫能力。產品特點簡單整理如下，目前在台上市時間與建議售價均尚未確認，敬請等待我們的消息。
《產品特點》
‧ 1億200萬畫素、背照式中片幅CMOS
‧ X-Profressor4影像處理引擎
‧ 搭配IBIS光學防手震系統
‧ 提供4K30p影片錄製功能
‧ 外錄10bit 4:2:2，內錄10bit 4:2:0。
‧ 95個密封點，防塵、防滴，鎂合金機身
‧ 三向翻折式螢幕
‧ 機身右肩螢幕可以顯示虛擬轉盤，控制光圈快門數值
‧ 機身左肩配有模式轉盤，可選擇靜態照片、錄影、多重曝光
‧ 導入相位差AF演算法，實現更快更精確的自動對焦
‧ 可容納兩顆電池，在電力充滿的狀況下可拍800張照片
[ 波多_耶！(當年) 我拍到了只有店員在的 Livraria Lello 萊羅書店 ]
今天粉絲 M 私訊跟我分享，她去 Porto 這間號稱被譽為全世界最美書店之一，並獲選 Lonely Planet 全球最美麗書店Top3 的萊羅書店。
然後據說 J.K. 羅琳住波多時，都會來這看書這樣。
即便老實說對於全球最美、十大這類的評選已頗為麻木，但當時走訪這間創辦於1906年、富具歷史性的萊羅書店時，確實為這在我眼中只響尾蛇腹般、曲線曼妙細節華麗的樓梯所著迷。
已經去過書店的粉絲們應該都知道，要拍到如主圖般空蕩蕩的空間，難度比嘴巴生吞拳頭還高上百倍（照片裡的都是店員，完全還沒有遊客），然而本人在當年就意外地有極佳的狗屎運。
時光回溯到 2015 年，我來到波多，在往青年旅館途中，看到路邊有人潮聚集的臨時攤位，二話不說先盲目跟著排隊再說（走過路過不能錯過的旅行態度），才知道是排對面萊羅書店的門票。
當下揹著背包、拉著一小卡行李箱，於是沒多想就先買了隔天的票（當時好像是購票後三日內都可使用）。而狗屎運的是，隔天早上當大家都還在排隊等買門票時，我就已經持票以第二順位在門口等待入場了。
而，機會是給準備好的人，等待同時，我就先設定好相機的連拍模式和快門數值，先求(沒)有(人)再求好是最高指導原則，秒拍完一輪後，再慢慢欣賞放慢步調欣賞這書店精雕細琢的古典美。
9:00 一到，大門一開，我旋即以一個扭腰滑步繞過頭香取得首位後便瘋狂連拍，接著手刀衝到樓梯下再來個十連拍，10秒內解決，回頭一看遊客們才開始像細菌般擴散蔓延。能拍到只有店員的萊羅書店，覺得超爽。
當時葡萄牙剛嘗走紅滋味，而現在的萊羅書店更不可同日而語，上上個月路過，門口人潮根本已經逼近是新光三越周年慶等級了呀！
不知道現在的售票規則，是不是也能跟當年一樣能小小地偷吃步呢？歡迎已經去過的粉絲留言心得分享 :)
前面我們已經了解，在快門優先下，當我們決定好快門數值後，其餘的光圈、ISO 相機是如何測出來的。 那光圈優先下，快門與 ISO 又是如何計算出來的呢? 同樣的來為你來講解背後的原理與方式。
https://hojenjen.com/%E5%85%89%E5%9C%88%E5%84%AA%E5%85%88%…/
出門不想帶相機覺得麻煩？
學好手機「專業模式」怎麼拍照，也可以輕鬆用手機拍出厲害的照片啦！
直接在專業模式就可以調整光圈、快門、ISO 等等數值
上手了就可以拍出一般模式拍不出來的照片喔！
【製作團隊】
企劃：Hanne
腳本：Hanne
攝影：怡君
剪輯：怡君
#專業模式 #專業男友 #脫單必學
長曝攝影是很多新手喜歡玩的攝影技巧，光線流動變化的美是很難用我們肉眼發現的，所以許多人對捕捉光線的這項神奇魔法給深深吸引！可是你知道怎麼玩這些光線、怎麼捕捉這些我們沒發現的美麗嗎？
其實很簡單，重點掌握在要有穩定的基底，拍攝出來的照片才不會模糊！然後使用手動模式，主要是快門調慢增加曝光時間長度，其他數值大小自己調，拍出自己想要的風格、流線樣式。至於有什麼素材可以讓你的長曝攝影世界變更美呢？跟著影片，Youtuber Tammy 用兩分鐘帶你玩這項神奇魔法！
影片授權：Tammy Shuang
了解更多： https://bit.ly/2EVVwrV
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不需要再假裝有聽懂!!
攝影三大名詞光圈/快門速度/ISO讓你快速抓到精髓，拍照時最重要的事情就是"光線"，而光線的調整就是依靠曝光三角啦!!
依靠拍攝的環境不同分別調整這三項數值會得到不同的效果；另外調整白平衡倒底是怎麼回事?手機拍攝介面常見的EV值又是什麼呢?
快來聽教學吧!!
電獺少女部落格: http://agirls.aotter.net/
電獺少女粉絲團: https://www.facebook.com/aottergirls
電獺少女PasteWall: https://pw.aotter.net/9/wall/1
【還分不清楚光圈、快門及ISO嗎?!】 ISO / 感光度 以前我們常使用的底片上有100、200、400的數值，這就是感光度－ISO（讀音：挨擻），即底片（或數位相機的CCD）對光的 ... ... <看更多>
正確的拍照- 光圈、 快門 速度、感光度ISO｜史上最好理解的曝光三角｜攝影教學EP.1 2021. ... <看更多>
快門數值 在 Re: [問題] 錄影是不是快門速度比FPS重要? - 看板DSLR 的推薦與評價
看到大家踴躍地回原Po還是挺開心的，
就是這樣！DSLR就是要持續熱絡才對。
雖然回答上還是有很多不太正確的內容。
作為一個「反正名運動」的代言人（並不是），
我們就不一個個挑出來說到底講錯什麼了，
直接從頭來溫習一下：
「到底什麼是FPS & Shutter Speed？」
不囉嗦，上圖
不是這張
玩相機的各位，
應該都對快門速度（Shutter Speed)很熟悉了。
是的，在影片的概念裡，
快門速度的概念跟拍照仍幾乎是一樣的。
【新手友善】
快門速度作為曝光金三角之一，
影響著最終成像的明暗，越快越暗。
但它同時也肩負著另一項神聖的使命－－
Motion Blur（動態模糊）
動態模糊在「電影感」中扮演了舉足輕重的角色，
當畫面都過於清晰，幀幀都是照片，
物體運動的流暢美就會消失。
即便動態模糊不是神聖的，
但在拍攝創作的時候保留動態模糊，
確實能讓觀眾對於影片更有脫離數位時代的「不現實感」。
最近很多人都會在自己的作品裡加入Grain(顆粒)，
或是用比較強對比低飽和的風格來調色，
再或者裝一些黑柔、好萊塢黑魔法等濾鏡，
就是為了消除這些數位感，營造不現實感。
這不一定是正確的，
但確實是目前的拍片人都在使用的技術。
－－－
如果說快門速度是控制成像的「參數」，
幀率（Frame Rate）更像包裝影片的「規則」。
快門速度更遷就幀率一點，
你可以在高幀率(60fps或120fps)用上慢快門，
卻不能在低幀率(24fps)用上高速快門－－
因為它會變得像逐格動畫那樣卡卡的。
幀率的單位是FPS（Frame Per Second），
直譯就是每秒鐘看見了幾個畫面。
快門速度的單位單純就是S（Second），
直譯就是用了幾秒的時間完成畫面的曝光。
快門速度是無法彌補幀率的，
幀率也不能彌補快門速度，
因為他們本質上就是兩個完全不一樣的東西。
感覺講到這裡所有新手都茫了，
我們直接舉例。
【縮時：逐格動畫感v.s行雲流水感】
拍縮時的時候，
在同樣30fps的「規則」下，
人流可以像靜止地漂移（快的快門），
也可以整個模糊成一道流光（慢的快門），
這就是受到快門速度影響。
參考對比：
https://youtu.be/uaIUUcKZTxg
了解兩者差異後，
我們直接用QA的方式，
來更深地理解兩者對影片的影響吧－－
Ｑ：我們能不能在60fps，拍攝1/25秒的快門速度？
Ａ：技術可以，成像不行。
因為60無法被25整除，
所以會出現部分畫面掉幀，
就是你看影片時可能會覺得某幾個畫面卡頓。
－－－
Ｑ：我們能不能在60fps，拍攝1/30秒的快門速度？
Ａ：技術可以，成像也可以，但很多餘。
60確實可以被30整除，
所以你可以拍出來沒有掉幀的影片。
但因為它每兩幀長得一模一樣，
你等於是用兩倍的檔案大小，
拍一個跟30fps一樣的影片。
－－－
Ｑ：為什麼大師們推崇「快門速度是幀率的兩倍」？
Ａ：因為電影的180度原則。
傳統電影是採用快門開口：角度為單位，來計算快門速度。
在這個規則下，你可以在幀率的規則裡盡可能保留動態模糊。
曝光太亮則透過ND(減光鏡)去控制曝光。
延伸閱讀：杰克森林的180度原則解釋文章
https://reurl.cc/k1QgaL
P.S 板友jing202有提到，
180度原則還有另一個解釋，
這是正確的。
我們在拍人物對話的正反打時，
也有所謂的180度原則哦。
延伸閱讀：wikiwand的180度原則解釋文章
https://reurl.cc/7DWmll
再P.S
A7S3跟FX3都沒有快門角度的設定方式，
只能用數位快門的「秒」來設定，
GG。
－－－
Ｑ：拍影片一定要遵從180度原則嗎？
Ａ：規則是死的，人是活的。
拍運動賽事時，
維持動態模糊會讓棒球消失，
所以他們的快門速度可能遠比1/125更快。
拍YouTuber內容時，
他們可能每幀畫面都有截圖的需求，
維持動態模糊會讓截圖變得模糊，
此時也可能會犧牲動態模糊提高快門速度。
拍一些MV想渲染氛圍時，
為了描繪如夢境般的感受，
我們可能會降低快門速度讓動態模糊變得很嚴重。
拍縮時的時候想表現水流或人流，
也可能會將快門速度降到比幀率低很多的慢門。
快門速度跟幀率，誰比較重要？
在影片的世界裡，都很重要。
取決掌鏡的那個人想表現什麼。
延伸閱讀：影視颶風的幀率科普影片
（裡面也有講到為什麼電影是24fps）
（裡面也有講什麼是NTSC跟PAL）
（裡面也有講1080i跟1080p的差別）
（看一下啦，我都推薦成這樣了）
https://youtu.be/-5c0o2H-k7A
P.S 有看到板友說紀錄體育項目或舞蹈用60fps更好，
但其實沒有一定，端看喜好。
我拍舞蹈都是用30fps，
因為可以維持動態模糊讓舞蹈更有流暢感。
－－－
Ｑ：為什麼電影是24fps？
Ａ：這個板友Chdolodocha講對了，就真的是要省錢。
膠片時代為了節省成本而定義出這個數值的，
詳細可以看上面推薦的影片。
－－－
Ｑ：人眼識別動態的下限是24fps嗎？
Ａ：愛迪生說是48fps啦，但你看影片累嗎？
天竺鼠車車的fps絕對低於24fps，
逐格動畫就是很典型低fps的例子，
只要畫面沒有閃爍，眼睛的疲勞就其實還好。
所以人眼其實不存在所謂的fps下限。
若你指的是「人眼看東西感到流暢的下限」，
理論上20fps-30fps就可以看見可接受的動態效果。
人的眼睛是非常神奇的，
我們的大腦可以自由調控看到的畫面暫留於腦中的程度，
有人做過15fps的實驗，也有受眾覺得畫面是流暢的。
大家應該都做過一個實驗，
盯著白螢幕中的黑色耶穌像一陣子，
閉上眼睛就會看見耶穌。
所以人眼的「流暢」上下限其實是具有彈性的，
不然為什麼一堆人要買144hz的螢幕XD
－－－
Ｑ：拍影片最重要的是收音嗎？
Ａ：對一半。
正確的答案真的很爛，卻很實在，
那就是「都很重要」。
天候、光線、收音、美術、髮妝、演員，
乃至最核心的製片、劇本、攝影、後期......
你拍的是Vlog？那你收音很爛觀眾可能也會看。
你拍的是電影？那你收音超好劇本卻很普，大家可能也不買單。
影片的魅力，
就是它既簡單、又困難。
有的人花3萬就能拍出金穗短片，
有的人花了300萬也只能拍出智障洗腦廣告。
...我沒有在講誰，
我只是舉例，真的。
－－－
Ｑ：需不需要拍4K？
Ａ：隨便。
4K跟快門速度和幀率一點關係都沒有，
但我平常都是拍4K，
若成片是1080P我可以放大畫面修改構圖。
前提是你電腦跑得動，不然就要轉代理剪輯(proxy)。
－－－
最後，來回答一下原Po的問題
※ 引述《p72910 (總是有刁民想害朕)》之銘言：
: 想請教一個問題
: 就是說很多資深玩錄影的人
: 很喜歡24FPS 或是 23.97FPS
: 理由是說拍出來比較有接近人眼的動態模糊
錯誤。
24fps是電影歷史遺留下來的浪漫情懷，
而不是接近人眼的動態模糊。
人眼的感知其實在50hz到60hz。
你想要你的作品帶給觀眾多少動態模糊，
就用多少fps。
李安拍電影都拍到120fps了。
: 那請問我現有的機器SONY A7R4只有4K30FPS
: 但是我想拍出 "快速移動的物體有清晰邊緣的影像"
: 是不是只要SHUTTER SPEED比180度原則(1/2*FPS)快很多就可以做得到呢?
正確。
代價是丟失動態模糊，畫面會看起來像是一連串照片組合而成。
清晰反而跟大眾所謂的「電影感」是背道而馳的，
以你拍30fps，
應該是要用1/60偏慢的快門，
才能拍出你想要的、拍影片的流暢感。
至於畫面的銳度，大家都是在追求不要那麼銳...
我大膽「猜測」你反而應該盡量降低ISO，光圈開大。
: 這樣我是否就可以不用買A7S3 ?
問你自己。
這兩個本質上是差距非常大的東西，
我用了「非常大」來形容。
拍影片的像素量越低，果凍效應抑制通常會越好。
巨大的感光元件單元，讓單位像素的畫質可以非常銳利。
第二原生ISO12800，可以讓低光拍攝也獲得超乾淨的畫面。
這一切都是拍影片需要的，而且是A7R4辦不到的。
就像我是個影片仔，
你叫我買A7R4我也會覺得大材小用，
你如果只是偶爾拍個影片應該是不用換這台。
打了一大篇結果忘記搞笑，
但我累了，下次再來亂。
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※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 123.193.60.194 (臺灣)
※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/DSLR/M.1654859387.A.3F6.html
下次試試看直接用Ptt打，感謝～
因為實際上1/30產生的動態模糊，
並不是30fps應有的動態模糊，
而是15fps的動態模糊（根據180度原則）。
但日常的數位創作時，我會說可以。
因為對木眼觀眾來說，
與動態模糊的差異相比，
ISO上升的噪訊更干擾視覺。
在設備有限制且無法控光的前提下，
我覺得使用1/30s的效益比拉高ISO更大。
我擔心講太多大家也沒興趣，
試著盡量簡單地說看看好了：
在膠片時代，幀率與快門角度是綁定的，
你可以在一條電影裡，
處理各種亂七八糟的幀率，
比如王家衛就會用8fps拍片。
但在數位時代，
為了方便編輯，相機會把幀率固定在某些值，
這種固定方式就被稱為NTSC標準與PAL標準。
在這種「幀率先決」的「規則」下，
我們想要拍出低幀的慢門效果，
就變成必須透過降低快門速度的方式了，
也就有了能在高幀率使用低快門速度的操作。
再講下去新手可能要退坑了，
反正大家只要知道快門速度跟幀率，
都是幫助創作可以調整的東西就好。
至於快門速度與幀率的分別會帶來什麼影響，
大家可以在創作或日常拍攝中自由地去嘗試。
而是希望畫面不要糊掉。比如腿啊，內褲...
......不是，警察叔叔，我可以解釋
※ 編輯: binnin (123.193.60.194 臺灣), 06/11/2022 01:01:21
當你想用1/30秒曝光，
你就會被迫把幀率降低了。
數位這樣設定是可以拍的，但實際張數不足，
相機會自己複製貼上它遺失的畫面，
剪輯時一幀幀看就會發現每兩幀長得一樣。
... <看更多>