大家「八月半」快樂！
和大家分享這首應景的歌曲［八月十五］。
幾年前的短片作品《裙襬上的夏天》裡的主題曲［八月十五］，就是在描述在中秋夜離家的心情。榮幸邀請到余佩真JenJen演唱。
詞由我寫，曲是蔣韜，這是我們的第一次合作，第二次是《到站》，《光的孩子》的片尾曲[無垢鳥]則是第三次。
《裙襬上的夏天》由余佩真、Sharon 黃湘婷 / Šā's、古斌主演，曾入圍金穗最佳劇情片、台北電影獎短片類，也曾受邀在高雄電影節播放，並榮獲了2010客家ＭＶ大賽年度最佳ＭＶ。是繼處女作《黑貓大旅社》之後，我的第二部編導作品。在utube上有全片，歡迎收看。
[八月十五］歌曲簡介
歌詞靈感來源是客家傳統的新娘哭嫁詞。
新娘哭詞的來由是這樣的。新娘結婚子前幾天，就不再出門工作。 邀親友圍坐，哭起嫁歌來。 新娘居中起聲，其他人接腔，依次哭去，不分晝夜。 主要内容有回憶母女情，訴說分別苦，感謝養育恩，托兄嫂照顧年邁雙親，教女為人處世的道理等。
哭嫁歌一般為即席作， 哭詞各不相同，也有固定哭詞。
曲與詞，一泣一訴，哀婉動人。
本首歌詞是以新娘為主體，比較特別的是，內容並非描述正式嫁娶的新娘，而是一個女孩將與人私奔的心情。女孩在一個中秋的深夜，本是團圓的日子，女孩卻默默拜別父母，對著鏡子獨自為自己打扮。啓程之後，路途遙迢，經過無數村落山嶺，這個無典禮無祝幅的新娘，頻頻往家的方向回頭。今後一別，無以回來了。只有月亮兀自圓滿高懸，無論到哪裡，月亮都在。
除了文本字面上的女孩為了愛情離家的掙扎與不捨，歌詞也企圖引申至遊子之於故鄉的情懷。
曲方面配合歌詞，選擇的器樂是屬於比較民俗樂的調性，也加入了現代流行樂的元素，饒富古韻，新舊交融。節奏上也模擬女子行旅的步伐，走的急緩，循環反覆之間形成了路途遙遠，不斷行走的效果。
[八月十五]全曲聽🎶🌕
擬劇論 歌詞 在 古倩敏歌詞的分析（「雪狼湖」） - 看板Jacky - 批踢踢實業坊 的推薦與評價
※ [本文轉錄自 KITCHAN 看板]
作者: bigcat9 (不綁鞋帶的大貓) 看板: KITCHAN
標題: 古倩敏歌詞的分析（「雪狼湖」）
時間: Sat Feb 25 00:47:17 2006
https://www.skymelody.com.hk/lyrics_writer/kooshiman.html
轉載自「論盡填詞人」網站
這是一個專門研究與評論香港作詞人的網站
有林振強,林夕,黃霑,黃偉文,潘源良等等
幾乎所有香港作詞的大家都在上面
如果你鍾意聽粵語歌 必定要造訪這個網站了
以下是古倩敏專題中有關雪狼湖(粵語)的一篇
也介紹了這位女詞人的作詞手法, 十分精采:
古倩敏歌詞的分析（「雪狼湖」）
by Jonathan Man 3/7/2001 5:50:56 PM
音樂劇歌詞的特色
早期的音樂劇大都先搬上舞台，然後才推出音樂錄音帶／唱片，是以為了讓首趟入場
的觀眾能在短短數小時內熟悉劇中的歌曲旋律，製作人都採用一曲多詞的方式，免得觀
眾「消化不良」。雖然先舞台後唱片的模式自七十年代初已不再流行（註一），一曲多
詞的方式則仍沿用至今，且成為音樂劇歌詞的一個特色。然而，創作音樂劇歌詞的挑戰
並不在於一曲多詞的要求，而是歌詞內容的限制。由於劇中的歌詞須貫穿整個故事，且
要隨著歌曲的場次和故事發展來編寫，所以大大減低了歌詞的創作空間，音樂劇詞人不
能依據自己的想像或生活經驗來寫詞，所需寫作技巧的要求亦變相提高了。換言之，詞
人的功力都在寫作音樂劇歌詞中彰顯無遺。
作品內容分析
古倩敏早於八十年代已開始寫詞（註二），是以其詞量亦較其他女詞人為多。她早期
的詞多與田園鄉土有關（「吾鄉吾土」、「清明雨」），近年則多了典型流行曲的愛情
主題（「不可推搪」、「失落於巴黎鐵塔下」、「送妳一瓣的雪花」）。
和她的非音樂劇歌詞比較，古倩敏為「雪狼湖」寫的歌詞在內容上顯然是較狹窄的。
八首都以愛情為題：「不老的傳說」講述男主角對愛情的信心、「一些感覺」和「暗裡
的感覺」則分別描述男女主角的暗戀、「花與琴的流星」講述男主角和第二女主角寄情
星光、「兩個"她"的秘密理想」是兩位女主角得意與失意的對比、「等了又等／等到了
」則描述第一女主角對男主角的苦戀和期待、「簡簡單單愛情觀」是男主角對愛情價值
觀的自白、「冷靜」則描述男主角反省最愛是誰。歌詞內容狹窄全因劇目所需，古倩敏
在這方面完全做到以歌詞貫穿故事發展和反映主角的心路歷程。
作品作法分析
和她的非音樂劇歌詞比較，古倩敏為「雪狼湖」寫的詞在作法方面只可說是「達標」
。或許由於歌詞內容的限制，她所採用的修辭格在質和量方面均明顯減少了，詞語和章
句上更找不到明顯的修辭格。然而，在材料上，古倩敏採用了明喻和拈連。在意境上則
有擬人、舖張和設問。
材料上的辭格
【明喻】：
古倩敏採用了明喻法把抽象的事物形象化，使觀眾更易代入歌者的心路歷程。例子如
下：
「流傳在月夜那故事 當中的主角極漂亮 如神話活在這世上」 不老的傳說
「為何絲絲的髮端 琴弦一般掀引在心內共鳴」 一些感覺
「這刻胭脂與唇彩 如花飛舞」 兩個"她"的秘密理想
「時日秒秒細緻像塵」 等了又等
【拈連】：
古倩敏運用拈連的手法，將本來適用於甲事物的詞語，拈來用在乙事物上，使甲乙兩
者緊扣在一起：
「願那花香不會凋謝」 花與琴的流星
「可以幻化千瓣愛情 飄進人腦海」 花與琴的流星
「讓那星燃亮著心願」 花與琴的流星
【借代】：
「不想將妳欺騙 今天失了方寸」 冷靜
意境上的辭格
古倩敏在詞中採用了擬人、擬物、舖張和設問。
【擬人】：
「給你講出永不老那點真相」 不老的傳說
「為何一雙的眼睛 能寫出的句子多麼感性」 一些感覺
「人和花朵相愛多麼的感性」 暗裡的感覺
「為何此刻心跳聲 無從解釋的奏出一些反應」 暗裡的感覺
「花也哭 花亦笑 似在說 無望也不要緊」 等了又等
「當星空都入睡 每顆心都入睡」 冷靜
「流傳在月夜那故事 將星光深處亦照亮 ．．．．為你將不朽的愛輕輕唱」不老的傳說
「人成熟了仍然被暗暗牽動 伴星輝跟戀愛夢深深抱擁」 不老的傳說
【舖張】：
「不想等心思結冰」 一些感覺
「為何此刻心跳聲 無從解釋的奏出一些反應」 暗裡的感覺
【設問】：
「為何一雙的眼睛 能寫出的句子多麼感性？」 一些感覺
「為何婉轉的笑聲 盤旋空中天使都偷偷傾聽？」 一些感覺
「為何絲絲的髮端 琴弦一般掀引在心內共鳴？」 一些感覺
「為何風中的背影 徘徊心中千轉未會暫停？」 一些感覺
「為何想將他看清 人和花朵相愛多麼的感性？」 暗裡的感覺
「為何此刻心跳聲 無從解釋的奏出一些反應？」 暗裡的感覺
「當星空都入睡 每顆心都入睡 我夢見誰？」 冷靜
「當星空都入睡 每顆心都入睡 最念掛誰？」 冷靜
「這夢境裡 為何再奔向她身邊？」 冷靜
「何解總擔心她此際一切 仍想給她所需擁抱安慰？」 冷靜
◎小結◎
從以上可見，古倩敏的歌詞帶有豐富的想像力，用詞亦偏向絢麗細膩。她擅長將情感
注入大自然／天象的景物，達至以景入情和觸景生情的水乳交融狀態；她的文筆能在描
寫與抒情兩個範疇之間靈活往返，她的歌詞則是情、景、樂的高度結合。
儘管如此，古倩敏在「雪狼湖」的音樂劇歌詞中仍不免有作法上或內容上的小瑕疵。
《主語模糊》：
「流傳在月夜那故事 當中的主角極漂亮
如神話活在這世上 為世間不朽的愛輕輕唱」
「流傳在月夜那故事 將星光深處亦照亮
如神話活在這世上 為你將不朽的愛輕輕唱」 不老的傳說
究竟「如神話活在這世上 為世間不朽的愛輕輕唱」的主語是「故事」還是「主角」？
「願那花香不會凋謝 令每顆心相愛」 花與琴的流星
相愛的主語只可以是眾數，不可用單數詞（每顆心）。
《邏輯含糊》：
「流傳在月夜那故事 將星光深處亦照亮」 不老的傳說
如何「照亮」「星光深處」？如果「星光」的「深處」沒有光，為什麼以「星光」來
修飾「深處」？詞人並無進一步說明。
《冗詞》
在某些詞句中，或許詞人不想填入不相關的詞藻，但又不能略過音符不填，在不得已
的情況下用多餘、同義或相類的詞彙接上去，使詞義重複，但仍可唱詠兼不影響句義：
「為何一雙的眼睛 能寫出的句子多麼感性」 一些感覺
「為了那一些的感覺 我人未會安靜」 一些感覺
「祈求望兌現」 花與琴的流星
「情感的花朵得不到那觀賞」 兩個"她"的秘密理想
※總結※
事實上，隨便拈來一首古倩敏的非音樂劇歌詞，都不難看出其內容都比「雪狼湖」的
更為豐富，作法上更多變。上文分析極其量只能反映音樂劇製作對歌詞創作所加諸的限
制，或專業詞人在如此創作空間下迫不得已所作出的妥協。
註一：The Musical – A Concise History, Kurt Ganl, Boston: Northeastern UP,
1997.
註二：香港流行歌詞研究，朱耀華著，三聯書店，1998年
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※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc)
◆ From: 61.64.106.22
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