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【#評論】去年推出的《馬勒第一交響曲》，由法國指揮羅特帶領法國世紀樂團演出。封套以歌雅的「巨人」為背景，比起設計來來去去都是黑色佈幕、加上作曲家或指揮半身大頭的古典音樂唱片，更見別出心裁。
而羅特演出的馬勒一，是1893年的漢堡版本，五個樂章原汁原味。法國世紀樂團還用上古代樂器，以求造出當年演出時的音色。真正的「巨人」錄音，配上歌雅的「巨人」打頭陣，馬勒樂迷當然不能錯過。
全文：https://bit.ly/37MN09y
#馬勒 #古典音樂 #馬勒第一交響曲 #歌雅 #巨人 #法國 #指揮 #羅特 #法國世紀樂團 #唱片封套 #設計 #我就是我
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今天非常開心和洪健鈞老師合作，
相信大家已經被他圈粉圈到不行😂
馬上讓我熱騰騰奉上老師的粉專❤️
https://m.facebook.com/chienchunhungflute/
大家請笑納😂
這邊也在附上洪健鈞老師本集演奏的曲目介紹🎵
（撰文：洪健鈞）
W. A. Mozart: Flute Concerto in D major, KV. 314, 3rd Movement.
此首協奏曲為音樂神童莫札特為長笛所譜寫的經典曲目之一。據說莫札特本人並沒有很喜歡長笛這個樂器，為長笛譜寫的曲子為數不多。但迫於生計，當時在一位荷蘭長笛演奏家Ferdinand Dejean的委託之下，才譜寫了幾首，且並未完成受託的所有曲目。其中，莫札特將雙簧管的C大調協奏曲直接移調以及小幅度修改，便誕生了這首D大調長笛協奏曲。即便如此，它仍然是音樂史上最重要、最有藝術價值的曲目之一，其中的第三樂章輪旋曲，輕快且朗朗上口的旋律，更是經典中的經典。
A. Jolivet: Flute Concerto No.1, Allegro risoluto.
Jolivet為20世紀法國作曲家，喜歡使用無調性以及東方曲調為元素創作。其為長笛所寫的獨奏曲、奏鳴曲、協奏曲、還有「里諾之歌」，皆極具挑戰性，都是長笛的必學曲目。此協奏曲為Jolivet寫給長笛大師Jean-Pierre Rampal（朗帕爾）的作品，高難度的演奏技巧讓此曲變成國際比賽的超熱門曲目。
C. Nielsen: Flute Concerto, 1st Movement.
丹麥作曲家尼爾森被推崇為丹麥最重要的音樂家，也是十九至二十世紀北歐最代表性的作曲家之一，而這首長笛協奏曲為尼爾森晚年的代表作。當時尼爾森欣賞了知名的室內樂團「哥本哈根木管五重奏」的演奏後，驚為天人，便承諾要為五重奏中的每個樂器各譜寫一首協奏曲，可惜最後因病只完成了長笛協奏曲以及單簧管協奏曲。此曲曲風生動幽默、充滿驚奇，如同幻想曲一般。日後以其名舉辦的長笛最大型比賽：「尼爾森長笛大賽」中更形成傳統，參賽者在決賽必須演奏此曲為壓軸。
C.P.E. Bach: Flute Concerto in D minor, Wq. 22, 3rd Movement.
C.P.E. Bach 為音樂之父巴哈的次子，也是他眾多子女之中最有名的一個，立足於巴洛克與古典樂派的轉捩點，他的作品風格大膽創新、旋律線條優美典雅，無論是內容以及形式上，都為之後的古典樂派開創了先驅。此首D小調長笛協奏曲為C.P.E. Bach最著名的曲目之一，除了艱深的技巧外，其豐富的色彩以及聲響效果，讓這首曲子到現在還是炙手可熱的比賽、音樂會曲目。
J. Ibert: Flute Concerto, 1st Movement.
Ibert為法國知名作曲家，在其相當多元的作品中，為管樂所做的作品更是其巔峰之作，音樂風格簡潔生動，線條清晰。此長笛協奏曲當時是獻給法國長笛名家Marcel Moyce的作品，並由他進行首演。精彩萬分且極具效果與張力的特點更讓它成為最重要、最熱門的長笛曲目之一。
Bonus:
C. Reinecke: Flute Concerto in D major, Op. 283, 2nd Movement.
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Henri Tomasi：Ballade pour Saxophone et Orchestre ou Piano
亨利·托馬西 ＜敘事曲＞給薩氏管和管弦樂團或鋼琴
亨利・托馬西(Henri Tomasi)，生於1901年(1901-1971)，為法國著名作曲家及指揮家。他於1921年進入巴黎音樂院就讀，並向著名長笛作曲家 Philippe Gaubert、Vincent d’Indy及Paul Vidal學習作曲，並在1927 年獲得羅馬大獎。
在1930年代，他與幾位重要作曲家（如普羅高菲夫、米堯、普朗克等)在巴黎共同組成一個名為Triton的現代音樂組織。他們的創作受到拉威爾、德布西的影響，而他也曾為長笛、單簧管、小號、長號等創作許多協奏曲。
此曲原為薩氏管和管絃樂團的敘事曲，由作曲家亨利•托馬西於1939年所作，最初的構思是為管樂團所設計，但卻立刻被作曲家本人改編為管絃樂團版本，而現在為您演奏的為薩氏管與鋼琴的版本。
本曲擁有單樂章協奏曲的長度，題材取自十四世紀的吟遊詩人的敘事歌，因受地方音樂影響，而擁有不同的音樂風格、涵蓋了不一樣的特色，包括：憂傷抒情小行板、活潑的吉格舞曲與憂鬱的藍調，讓曲子的色彩更豐盛。
這首曲子所強烈散發的浪漫特性，為亨利•托馬西先生所慣用的曲風，而原作中還附有詩人Suzanne Malard因聆聽動人樂聲而激發靈感所作之簡短法文詩句，正好為本曲下了最完美的註解：
On an old English theme, long, thin and phlegmatic like him.
A clown tells his melancholy tale to the night.
The shadow of his fate, the length of the zigzagging quays and the taste.
Of the fag-end that in his mouth has taken up old jests makes him mad.
To get away from his coat, too big, and his dull flesh while only being,
Between joy and sorrow, a saxophone hesitating!
His despair, to the bottom of a sounding pool sinks right down.
And the clown resigns himself again to making the public laugh.
中譯
一個古老的英國旋律，悠悠的，細緻的，幽靜的，就像這個故事：
在一個夜晚，小丑憂鬱的敘述著他的故事，命運的影子投射在彎曲的河岸旁，沉重的煙蒂已落在老舊的煙袋上。他寬鬆的服裝及不加修飾的面容正在不斷的消逝著，憂柔的薩氏管樂音傳遞著喜悅或悲傷的音符。他的絕望，就猶如水塘中停滯流動的水般的無奈，雖然如此，小丑還是堅強的微笑著，面對自己，娛樂大家。
全曲以一段英國古老曲調作為開頭，並以薩氏管溫柔優美的音色來抒發情感，也象徵著美好的人生。隨後，開始一段生動的蘇格蘭「吉格」舞蹈，瘋狂跳躍的旋律，猶如小丑在舞台上賣力演出，觸動觀眾的心情起伏，有別於前段的平靜。
這首詩的兩個關鍵詞――「喜悅和悲傷」，即是此曲發展的重要關鍵因素，而薩氏管的多元變化恰好能詮釋詩篇中小丑多愁善感的喜怒哀樂。
綜觀小丑的一生，悲棲與歡愉交錯，無常的世間，撲朔迷離的命運，是丑角的故事，更是每個人的縮影。
1. Cockles And Mussels / Daisy, Daisy / Abide With Me 2. Yes Sir, I Can Boogie / Sorry, I'm A Lady 3. Dancing Party / Under The Moon Of Love 4. Don't Cry For Me, Argentina 5. Get Back / Ob-La-Di Ob-La-Da 6. La Felicidad 7. Games That Lovers Play #4
特拉利 (Tralee) 是位在愛爾蘭凱里郡的一座迷人小鎮。這裡充滿了許多的名勝古蹟、酒館、酒吧和餐廳。登上山頂，還能眺望丁格爾半島 (Dingle Peninsula) 的壯麗景觀。郡立博物館則擁有獨特非凡的收藏，您可以欣賞到眾多無價的考古文物。這座城市以其所舉辦的國際性比賽而聞名，廣受世界各地愛爾蘭社群的喜愛。「特拉利玫瑰 (Rose of Tralee)」會在每年的 8 月份舉行，用以頌揚愛爾蘭文化。在這項節慶活動之中，會有各種街頭表演、市集、戲劇及煙火秀。而活動的重頭戲就是由具有影響力的年輕女性來共同角逐「特拉利玫瑰」的后冠。坐落在市中心的 特拉利城市公園 (Tralee Town Park)，可讓您享受一整天的戶外時光。園內打造了令人賞心悅目的花園、步道和紀念噴泉。您將會發現一座美麗的玫瑰園，這座玫瑰園擁有愛爾蘭規模數一數二的玫瑰花收藏。來到公園的中央，您還能看到一座用來緬懷首位「特拉利玫瑰」瑪麗‧歐康納 (Mary O’Connor) 的紀念雕像。在凱里郡立博物館 (Kerry County Museum) 的主要展廳之中，您可以參觀年代可追溯至西元前 3000 年的青銅號角；在考古文物展廳之中，則可了解考古學家們如何運用特殊工具來發掘古代文物。不僅如此，博物館還打造了一座中世紀體驗館，遊客們可在此深入探索 15 世紀特拉利居民們的生活樣貌。您可以參觀鉅細靡遺、比照實物大小所打造的展覽內容。小朋友們還能體驗古代服裝。走訪 布蘭納維爾風車 (Blennerville Windmill)，可讓您了解傳統風車的運作方式。這座美麗而高聳的建築物，高度超過 65 英呎 (20 公尺)，且開放民眾入內參觀。從特拉利市中心出發，只需短短的車程即可抵達布蘭納維爾風車。特拉利位於愛爾蘭西南部的凱里郡。這個擁有悠久歷史的地區距離 都柏林 (Dublin) 約 190 英哩 (300 公里)，距離 科克 (Cork) 約 70 英哩 (110 公里)。您可以在此找到飯店、旅館或自助式公寓住宿。特拉利蘊藏著悠久的歷史，若想要領略愛爾蘭人的傳統生活方式，這裡是絕佳旅遊目的地。
詹姆斯•拉斯特（德語：James Last，1929年4月17日－2015年6月9日），原名「漢斯•拉斯特」，德國作曲家、大樂隊指揮、輕音樂大師，其創立的詹姆斯•拉斯特樂團與法國波爾瑪麗亞樂團、英國曼陀瓦尼樂團並稱為三大輕音樂樂團。拉斯特出生於不萊梅，1946年進入當地交響樂團。1948年，他組建了自己的樂團，1955年樂團解散後，他投入寶麗金旗下，並組織了詹姆斯•拉斯特樂團。他致力於將古典音樂改編為晚會休閒音樂，取得了很大成功。生前，他往來於佛羅里達和德國之間，他於美國時間2015年6月9日病逝於佛羅里達家中，公祭預定在數周後於德國漢堡舉行
詹姆斯•拉斯特（James Last），原名Hans Last，德國著名輕音樂大師，1929年4月17日生於不萊梅市Sebaldsbrück區Helmholtzstraße街33號。他的父親路易斯•拉斯特是不萊梅市政部門的一個小幹部，他的生母是他父親第二個妻子。
詹姆斯•拉斯特的音樂生涯開始於1939年，他在那年上了有生以來第一堂鋼琴課。第二次世界大戰剛剛打響時，詹姆斯•拉斯特不願像他兩個兄長一樣去軍工廠工作，而是選擇了從事音樂事業，於1943年進入布克博格（Bueckeburg）的希爾斯音樂學校（Heeresmusikschule）學習，當時他的目標就是有朝一日能夠指揮世界著名交響樂團。
