💡心理師/治療師/能量給予者/諮詢解讀師都想問的問題!
💡提供無償的解讀服務是對還是錯?是好還是壞?
身為靈性領域工作者,有些人困擾於要不要提供無償服務,若不這麼做,似乎不夠「心靈」、不夠「良善」、不夠「慈悲」…。我想分享一下,在國外,跟心理師聊聊天或者做諮詢什麼的都是要付費。朋友曾提到她住英國的友人只是去找心理師聊聊天解解悶,心理師可以一句話都不說,照樣收費。
「因為人家也付出時間聽你說話啊!」英國友人這麼說。
不論你是心理師/治療師/能量給予者/諮詢解讀師,想要在某個領域成為專家都要經過不斷練習,練功再練功。你可能因此花費了大量的時間、金錢與精神投注在此。
🅾️心法的練就會放在生活中給你考題,考試過關這個頻率才算拿到手
除此之外,身心靈領域的工作還有個特別之處在于,想要成為某議題專家,老天爺不會只是讓你練習技術層面就算了事,心法的練就會放在生活中給你考題,考試過關這個頻率才算拿到手。
比如你覺得家庭議題很重要,希望支持人們家庭和諧。那麼生活中老天爺會在你不經意的時候偷偷佈置功課,讓最能影響你情緒起伏的家庭人物(可能是爸爸或媽媽)跟你更多相處。如果跟這位人物還有沒過關的部分,你能如何應用所學協助自己過關就是重點。
過程中,不會有老師在課堂上提醒你「考題來了」,你得自己去察覺、去穿越。如果這個功課你闖關成功,那麼恭喜你,不但此治癒的頻率拿到手,你身上發出來的光亮就能吸引需要支持的朋友前來。
走在身心靈領域服務,不是爽爽坐在家裡就有人自動找上門,我們不練功、不自覺、不療癒,能量與頻率就無法與這個工作對上頻,自然不會有人找你,工作也很難進行下去。要做的內在功課很多,生活中處處都要覺察。即便在家裡當個宅女相夫教子的,都還有很多內在功課等著我們去跨越、去前進。
再者,現在己經是21世紀新時代,講求的是心靈與物質同步豐盛與和諧。如果還有人再跟你說還要收錢代表不慈悲等等說法,你真的可以不用理會。可能那代表對方內在的匱乏頻率在作崇,或者是對靈性工作者有著過度崇高的期待。
🅾️這除了是我們的天職也是我們養活自己的方式
不論是不是靈性領域的工作,這除了是我們的天職也是我們養活自己的方式。適當收費既合情也合理。
反倒是如果遇到不願支付費用或沒有等值交換的對象,那就要思考這樣的人是否值得你無償為他服務,以及你吸引到不想付費或沒有等值交換的對象的原因是什麼?是自己內在感到匱乏嗎?還是有不值得、不配得感在作崇?外面沒有別人只有自己,趁著這些鏡子照到自己時,把握時機好好觀照自我內心。或許又是一個收穫一個成長。
還有一個好玩的現象是我早年剛開始無償為人做個案時發現的。只要是免費個案,通常作用都不怎麼好,而且個案會反復回來問我同樣的問題/議題。
我不是個有耐心的人,同一個人總是問我同樣的事我會不耐煩,會覺得「怎麼你還卡在同一件事這麼久?」同時也奇怪在他身上的效果差。後來才意識到,免費得到的諮詢在不夠重視、不夠珍惜的情況下,效果自然有限。
而即便對象很重視與尊敬你給的諮詢或個案,但沒有交換的能量時,作用依舊有限。
當我開始做收費個案後,付錢的個案成效卓越。這不單單是治療師的功力問題,還有來者強烈要幫助自己的意圖使然。因為付了錢一定要有作用,一定會照著辦的意圖更強,自己的力量也出來作用才能顯現。這也加強我老實收費的想法。所以如果想要效果好,切記支付給治療師個案費是最聰明的作法。
文by Sally
歡迎轉載並註明出處
同時也有34部Youtube影片,追蹤數超過3,110的網紅1 IMAGE ART 一影像,也在其Youtube影片中提到,序 - 附著與穿越 曾敏雄 「不要跟隨道路的方向前進,走到沒有路徑的地方,留下足跡。」- 拉爾夫.沃爾多.艾默森 按下快門的當下,我們擁有的是什麼?是找到的驚喜?還是創造的滿足? 對於這個爭論,蘇珊.桑塔(Susan Sontag)在其《論攝影》(ON PHOTOGRAPHY...
「外面沒有別人只有自己」的推薦目錄:
- 關於外面沒有別人只有自己 在 靈魂溝通阿卡西記錄 Facebook 的最佳解答
- 關於外面沒有別人只有自己 在 彭樹君 Facebook 的最佳解答
- 關於外面沒有別人只有自己 在 Alisa的豐饒角:用塔羅寫日記 Facebook 的最佳貼文
- 關於外面沒有別人只有自己 在 1 IMAGE ART 一影像 Youtube 的最佳解答
- 關於外面沒有別人只有自己 在 范琪斐 Youtube 的最佳貼文
- 關於外面沒有別人只有自己 在 山水畫家的藝術Taiwan Artist World Youtube 的精選貼文
- 關於外面沒有別人只有自己 在 [問卦] 館長:我買高麗菜都買整顆跟別人不一樣- 看板Gossiping 的評價
- 關於外面沒有別人只有自己 在 #enjoyloveyourself #親愛的外面沒有別人只有你自己#語錄控 ... 的評價
- 關於外面沒有別人只有自己 在 [問卦] 館長:我買高麗菜都買整顆跟別人不一樣 - PTT評價 的評價
外面沒有別人只有自己 在 彭樹君 Facebook 的最佳解答
#朵朵相遇小語
#每一個別人都照見了自己
#今日出版
人與人之間,不過是萍水相逢。
因為風的吹拂、水流的力量,以及其他各種奧妙不可知的因素,一片浮萍遇見了另一片浮萍。
在此之時,同樣因為各種因素,一片浮萍離開了另一片浮萍。
來來去去,分分合合,一切都是偶然與巧合,一切也都是必然與注定。
為了這樣的來去分合,所以有了種種人間的悲歡離合,也有了種種人際關係的喜怒哀樂。
這本小語想說的,就是關於人與人之間的各種相遇,相遇而來的各種關係,以及面對各種關係時的自處之道。
人生充滿了偶遇的關係,親近的關係,善意的關係,惡意的關係,難捨的關係,斷捨的關係………而所有的關係,最初都是從和自己的關係開始,最後也都要回歸於自己的內在。
因此所有的相遇,其實都是與自己的相遇。
*
有一句話是這麼說的:「外面沒有別人。」
可是怎麼會沒有別人呢?旅行會遇到別人,工作會遇到別人,散步逛街搭車買東西都會遇到別人,只要出門,到處都是別人,即使不出門,家人也是別人,為什麼說外面沒有別人?
因為外在世界是內在心靈的投射啊,你的心裡有什麼才會看見什麼,你對別人的感覺是你自己心裡的感覺,你和別人的對應也是你與自己的對應,所以外面沒有別人,只有自己。
或者該這麼說:「沒有別人,也沒有外面。」
想想看,你是不是在傾聽別人的心聲時也聽見了自己?是不是在關心別人的處境時也深入了自己?別人的存在是不是讓你更意識到了自己的存在?
是的,我們總是在瞭解別人的過程裡更瞭解自己,也總是在與別人相遇之後更懂得如何與自己相處。
換句話說,無論你遇見的是誰,其實都是遇見自己,也因此,當你與別人的關係發生問題時,唯一的途徑就是回到自己的內在來尋找答案。
親愛的,每一個別人都是一面鏡子,讓你照見了自己,而那一切人際關係的發生,那些是是非非恩恩怨怨,從頭到尾也都在自己的內心。
*
在這本書裡,蒐集了絕版的朵朵小語中,並且加上一些新寫的,關於人際關係的篇章。全本一共有188篇,是有始以來篇數最多的一本。在內頁上捨棄了過去圖文並陳的方式,把絕大部份的空間都還給文字,偶爾穿插的圖片則選擇光的主題,希望能呈現清爽明亮的光感。書封上的副書名與作者名也延續了過去幾本小語的朵朵手寫風格,期盼能傳遞心手相連的溫度。謝謝責編承歡與美編昱琳的用心,讓這本小書有了它該有的美好樣子。
親愛的,更謝謝你翻開了這本書,但願它能給你一些心得與領悟,讓你不管遇見什麼人,都能照見內心的自己;也但願你與他人的每一個相遇,都是自在的相處,在遇見時歡喜,當離別時亦不必傷心。
🌹 《朵朵相遇小語:每一個別人,都照見了自己》
博客來:https://bit.ly/2QLYEKH
誠品:https://bit.ly/3a92PaM
金石堂:https://bit.ly/3dh3hpq
讀冊:https://bit.ly/2J25Luc
三民:https://bit.ly/2QsnZsI
皇冠文化集團
#朵朵小語
外面沒有別人只有自己 在 Alisa的豐饒角:用塔羅寫日記 Facebook 的最佳貼文
來自朋友的愛❤️
我的奧秘之書🔮
2019快要結束了,回顧這動盪的一年,每個突發事件都在考驗我的安全感課題,深入潛意識直視恐懼的真實樣貌,發現外面沒有別人,只有自己。只能繼續往內看,探索未曾涉足的畛域,接納、並擁抱那需要被善待的內在小孩。
下半年一向忙碌,開課、學習、開課、學習,今年許多新奇的經歷與體悟,剛好記錄在這本好友從巴黎帶回來的美麗牛皮書內。想想下一本書要寫什麼(寫書真的會上癮),累歸累,卻是一個自我療癒與整合的好辦法。暖暖的冬日,很適合回顧、重整,再出發。
昨天看著電視播放「台灣1001個故事」,突發奇想我的斜槓人生也許可以去夜市賣雞翅包飯、手作飾品或者種田種菜⋯⋯但低頭看看右手指的扭傷,左手臂的筋骨痠痛,我還是先好好療傷、滋養自己吧!😆
#Alisa的豐饒角 #用塔羅寫日記 #關於生活的78種覺察 #塔羅 #占卜 #催眠 #潛意識溝通 #療癒 #薩滿 #水晶 #靈氣
外面沒有別人只有自己 在 1 IMAGE ART 一影像 Youtube 的最佳解答
序 - 附著與穿越 曾敏雄
「不要跟隨道路的方向前進,走到沒有路徑的地方,留下足跡。」- 拉爾夫.沃爾多.艾默森
按下快門的當下,我們擁有的是什麼?是找到的驚喜?還是創造的滿足?
對於這個爭論,蘇珊.桑塔(Susan Sontag)在其《論攝影》(ON PHOTOGRAPHY)第五章中提到:攝影對於「認知」的辯論 —「要嘛作為一種簡單、準確的認知活動,一種有意識的理智行為;要嘛作為一種前理智的、直覺的邂逅模式」。這本攝影集裡的作品,充分體現了蘇珊.桑塔所說的有意識的理智行為以及直覺的邂逅模式。
這十位新一代的攝影家,背景各異,來自台灣南北各地,每個月會有一天聚集到台中我的工作室裡彼此討論作品,作為一個與他們討論的對象,我卻經常從他們的作品中找到新想法,或者是必須逼迫自己重新組織既有的觀念來更深入地解釋他們的作品,這過程往往得花上一整天,很累但也很過癮,我從他們身上學到的不少,他們努力不懈與積極的態度,再一次喚醒自己對攝影的熱情,這些都是我的養分,讓我的攝影一路能走到今天。
理智行為與邂垢模式
文波的作品《寂靜・低語》,從一開始他就非常地明白,這是一種去脈絡化的切片攝影行為,藉由再次觀看,重新建立起他的脈絡;風景攝影的描述,或許就屬安瑟.亞當斯(Ansel Adams)最為大家熟知,文波的作品少了亞當斯紀實成份的描述,卻多了抽象式的隱喻,他放棄照單全收的觀看方式,從現實具體的風景中逐漸轉換成他的切片,雪景的淡白一如曠野的濃黑,建構出安靜、低吟的話語來。
碧玲的《失衡》,抹去了紀實攝影的直觀式記錄,讓觀看的畫面滲入了作者私我的猶疑晃動,為第三世界日常的現實生活樣貌中,賦予一種略為脫離現實的無奈,而這無奈,一半來自真實的世界,一半來自作者心中的衝擊與無力感。
慶章的壯遊快門,一如寇德卡(Josef Koudelka)的流放地(Exiles),他屏棄了畫面外的景物,只悄悄的告訴了觀看者這是作者在場的主觀抉擇,進而提出了一個隱晦的問題:「藉由照片,觀看者是否如同作者一樣在場?」我們不難在世界上知名的攝影家中找到這些存在主義色彩濃厚又帶點街頭快拍式的作品,在虛幻的場景變換游移當中,一如這些成熟的攝影家,慶章作品中微微的現實荒謬,有些淡淡的諷刺與寂寞,作者本人稱這些作品為《幻相》。
凌雲幻想式的畫面,彷彿一半在現實世界中矗立,一半在想像的世界中某個不知名的角落綻放,攝影在此脫離了最原始的記錄功能,將現實物從「眼見」轉換為「心見」,這種轉換的過程,日本攝影家中平卓馬形容為「詩意」,凌雲的「詩意」展現在不按牌理的景物框取,豐富卻又脫離現實的色彩表現,有點像是在大人成熟的眼光中卻又帶著小孩純真的思維來觀看。
惠民的《羅生門》,門的這邊是外面,是公共領域,門的那邊是裡面,是私有空間,門作為一種隔離內外的界線,它是清楚而不可侵犯,然而,惠民在日常踏查中卻發現,實際的情形是門裡面的土地被私人在沒有告知土地擁有者的情形下被開發利用,私自開發者用「門」來標示出他私人開發範圍的入口,而這入口恰恰好也標舉著私人與公共空間界線曖昧不明的證據,攝影在此作為一種觀察後的紀錄行為,方惠民的「羅生門」讓我們得以了解,在現代化的社會中,仍有私佔土地這種不可思議的現象存在。
信嘉的《自拍》作品,他舉了安東.契軻夫(Anton Chekhov)所說:創作者得誠實到...觀者無法逃避!在世界攝影史中,照片是否強大到具有讓觀者無法逃避這樣的力量另待討論,然而,信嘉特意在安排好場景後,只略為告知對象一些操作上的細節,便將快門線交給對方之後他便離場,讓對象自己面對鏡頭進而自己拍下自己身體的樣貌,在觀看這些作品之時,或許我們會先從窺視者的角色中得到快感,一開始想到的是「他們好勇敢啊」「她們的身體很美」... 慢慢轉變到「他們為什麼要這樣拍下自己呢?」「她們在按下快門的瞬間,腦袋裡想的是什麼?」「她們是如何看待自己的身體?」「我又是如何看待自己的身體?」若觀看者轉化到後面的思考行為,或許信嘉所說的透過觀看這群人,得以觀省自己的想法才能達成。
敏寬的《名牌花》,在全球化的浪潮之下,生產與消費,藉由傳播,我們對於日常生活中必需品的知名品牌耳熟能詳,在習慣於使用這些物品之後,或許我們堅信如此知名的品牌企業應該能永續經營,然而,時間與市場是無情的,不適者淘汰,敏寬採用了靜物攝影的方式,藉由「花的美好,卻仍舊凋零」,搭配了品牌的容器,暗喻了再怎麼美好的事物終有結束的一天,更重要的是,當品牌結束後,這些人造物容器的分解有些需要50年的時間,有些則需要超過百年以上,甚至比企業存在於這世界的時間更久,藉由敏寬的「名牌花」,或許我們會重新審視自己,在我們當一個消費者的角色時,我們更應該如何看待地球的資源與環境問題。
肇圀的《夾娃娃機》,2019年年底某天晚上十點多,我在金門金城鎮散步,看到一家亮晃晃的夾娃娃機店還在營業,或許還有更多家店開著也說不定,對於在純樸的金門這麼晚還看到這景象,不禁令人好奇:台灣社會需要這麼多的夾娃娃機店?或者,更深入的討論,台灣人的生活壓力大到需要這麼多簡單放鬆的時光?日本評論家飯澤耕太郎曾說,一個好的創作者,其作品經常能反映出一個時代,對於飯澤耕太郎所說「時代」到底需要多久時間才得以形成,我們無從定義,但若說台灣風靡夾娃娃機已經是某一個時期普遍的社會現象,則應該不至於是一個誇張的說法,只是,這種一窩蜂的現象到底能維持多久?我想沒人敢打包票,即便連夾娃娃機店的主人也是如此,正因為大家心知肚明,這只是一個現代社會快速變遷的現象之一,所以即便開店經營,索性就連招牌也不用了,於是到處看到店裡面是經營夾娃娃機,店招牌卻跟這一點關係也沒有的荒謬,形成了一個有趣特殊的社會現象,肇圀以嚴謹的社會地景拍法記錄下了這個曾經屬於我們這一代台灣人特別的記憶。
馨儀的《變裝者》,從變裝前的自我,到變裝後的他者,這「自我與他者」之間是否有一道界線?是在到達這條線之前,還是在這條線上,抑或跨過了這條線,自己將會變成一個陌生的他者?而這條線,是藉由化妝?服裝?還是因為在鏡頭關注(我們都處在鏡頭的這端觀看)下,就會喚醒心裡面的另一個人出現?或者,在我們日常生活中,或多或少都有配戴面具的時候,只有在變裝了之後,才是真實自我的展現?馨儀引述了羅蘭巴特(Roland Barthes)説的:「面對鏡頭,我同時是:我自以為的我,我希望別人以為的我,攝影師眼中的我,還有他藉以展現技藝的我。」 馨儀在很困難拮据的情況下,南北奔波,以肖像新紀實的手法告訴觀者,台灣一種次文化生活的樣貌。
志豪的《光世代》,引發了我的一個小小記憶,小時候我住在南部鄉下,每次上台北都是大事,記得傍晚時分遊覽車過新店溪之後,小孩子的眼睛對於都市的高樓與燈光總是充滿著好奇與憧憬,幾十年過去了,都市的燈光從照明的功能變得更迷離多樣,而現代人生活步調加快的速度亦不遑多讓。杉本博司的「劇院」系列,螢幕上一片空白,這片空白標舉出了機器(底片)與人眼的不同之處,人眼觀看之後產生記憶,於是我們有了電影的劇情轉換,機器(底片)缺少了記憶,於是只以紀錄的方式存在,最終形成一片空白,志豪的「光世代」,乍看之下雖然同樣是一片空白,但是這一片空白所標舉的,卻是現代人資訊氾濫爆炸的結果,當後一秒的資訊不斷的覆蓋前一秒的資訊時,你到底能留下多少訊息?當資訊不斷的覆蓋更迭,在生活步調急速加快的現代社會中,或許在我們腦海裡留下的只剩一片空白吧?!
留下足跡
「不要跟隨道路的方向前進,走到沒有路徑的地方,留下足跡。」在我與這十位新一代攝影家討論作品的期間,曾經引用艾默森的這句話來彼此鼓勵,在網路盛行的這個年代,我們很容易看見有這麼多新奇的想法已經用攝影的方式來表現了,換句話說,我們很難再找到一條沒有人走過的路徑,然而,正因為如此,或許我們可以轉個方向,用力一點,留下一點走過的足跡,這本攝影集正是這十位新一代攝影家的足跡印證,同時在台灣艱困的攝影大環境中,或許這本攝影集也能踩踏出一個小小的鞋印。
感謝張照堂,郭力昕與張世倫三位老師曾經與這十位新一代攝影家討論作品,同時更感謝照堂老師為這本攝影集定名「附著與穿越」,我想,這個書名,已然包含了書中所有作品的文本根基!
外面沒有別人只有自己 在 范琪斐 Youtube 的最佳貼文
白羅斯的選舉爭議越演愈烈,已有兩人在抗議活動中死亡,數千人被捕。在反對派號召下,8月16日有大約20萬的抗議群眾走上首都明斯克的獨立大道上遊行,這也是白羅斯迄今為止最大規模的集會。相較於這個人潮,總統盧卡申科也辦了一場支持者的集會,不過出席的只有5千多人。聽起來這個民心盡失的總統應該沒有什麼後路了,不過事情沒有這麼單純,俄羅斯、北約、歐盟在裡面都扮演了重要的角色,我們今天就來談談白羅斯的情勢。
先跟大家解釋一下,白羅斯就是俗稱的白俄羅斯,他們在2018年的時候就已經要求正名,白羅斯駐中國大使館說,「羅斯」是民族文化名稱,用作表示東歐地區,歷史上有基輔羅斯、黑羅斯、小羅斯等,白羅斯是準確的歷史名稱。認識白羅斯的正名史後,接著來介紹一下被大家抗議要求下台的65歲的強人總統盧卡申科。他從蘇聯時期一直做到現在第6個任期,已經做了26年,被稱為歐洲最後的獨裁者。事實上他能統治這麼久一定是有兩把刷子,除了那些我們都很熟悉的極權國家手段外,他的傳記作家喀爾巴列維奇(Valerij Karbalewitsch)說,白羅斯形成威權統治有兩大原因:一是,盧卡申科權力欲極強、不願有任何限制;二是,在社會上,存在著一種蘇聯意義上的秩序要求。
這次白羅斯官方公布的總統大選結果,總統盧卡申科獲得約80%選票,主要反對黨候選人季哈諾夫斯卡婭(Sviatlana Tsikhanouskaya)僅獲得10%選票。但季哈諾夫斯卡婭則認為,如果正確統計選票,她應獲得60%至70%選票。不滿的民眾就上街抗議到現在。盧卡申科一開始堅持不重新計票,也不會重新舉行選舉,還說白羅斯人要出面保衛自己的國家,卻引發快20萬人出來抗議。盧卡申科還說「除非你殺了我,否則不會再有其他選舉」。但是現在除了首都明斯克,當地媒體報導,擁有9百萬人口的白羅斯其他主要城鎮也出現了大規模的集會。當地國家媒體也有越來越多人倒戈,不顧政府控制播報抗議的新聞。而最新的消息顯示,壓力真的太大,盧卡申科已經說他準備在修憲公投後舉辦新的選舉,並且交出權力。
介紹完總統的事情,接著來介紹反對派候選人的背景;事實上本來要參選的是她的老公夫季哈諾夫斯基(Sergei Tikhanovsky),但是他老公卻被指控勾結俄羅斯傭兵企圖製造動亂而下獄,她為了拯救丈夫而參選,加上其他參選者也紛紛紛遭下獄或逃亡海外,讓她迅速成為選舉焦點。
而這次選舉結果她當然不能接受,即便已經逃往鄰國立陶宛,她還是希望重新計算選票,而在約20萬人上街之後,她也大受鼓舞,表示正在組建一個全國委員會,要求權力移交,準備要帶領白羅斯了。
而盧卡申科這麼多年以來,作弊也不是第一次,民眾反應卻特別激烈是因為疫情的關係。很多以前盧卡申科的支持者是農夫跟工人,這次因為疫情都失業了,還有原本在外國工作的移工現在也失業在家,對盧卡申科對疫情的掌控非常不滿,再加上這些人跟年輕人對外面的情勢也比較了解,對盧卡申科的不滿也比較嚴重,所以願意挺身出來。
不過由於反對派候選人在國外,所以能夠施力的點真的不大,現在還是看白羅斯的周邊國家會怎麼做。盧卡申科自己也先出絕招,但也是極權國家常用的啦,就說白羅斯搞成這樣罪魁禍首就是外國干預。他在8月16號指責北約向白羅斯西部邊境部署坦克和飛機,不過北約已出面否認,說本來就在東歐有防禦性的軍事存在,沒有特別集結。
歐盟則特別強調不會做整體經濟制裁,因為那會影響到白羅斯民眾。歐盟希望的是懲罰參與操縱選舉和暴力侵害示威者的特定個人。歐盟這樣用說的,也讓別人懷疑會有多少功效,不過前幾天俄羅斯總統普丁也說要幫白羅斯維穩,現在歐美要跟俄羅斯在這邊槓上了嗎?
盧卡申科近日兩度與俄總統普丁通電話尋求援助。普丁嘴巴上是说支持盧卡申科,但我覺得剛剛盧卡申科說北約軍隊在集結也是說給普丁聽的,因為之前俄羅斯表示,白羅斯一旦遭受外國軍事威脅,他就會向白羅斯提供軍事援助。俄羅斯一向把白羅斯當作自家後院,在防禦上是北約在波蘭的領土緩衝區,進攻上則可以借兩國平地直接切斷北約波羅的海成員愛沙尼亞、拉脫維亞、立陶宛與西歐的聯繫。
看起來現在情勢是一觸即發,盧卡申科的救星俄羅斯總統普丁會怎麼做,不然面對這種國內外壓力,這個總統我看也是當不下去了。白羅斯的政局牽動東歐地緣政治變化,你認為經歷這次抗爭的白羅斯接下來會向西方靠攏,還是會在俄羅斯的主導下更倒向老大哥那邊呢?這條新聞我本來覺得離台灣那麼遠,台灣觀眾興趣不高,但這幾天我們臉書上很多朋友都敲碗要看,看來大家對極權國家如何被推翻都有高度興趣,歡迎你上網跟我們分享你的意見。
--------------------------------------
《#范琪斐的寰宇漫遊》每周四晚間8點55分在 #寰宇新聞台 播出,沒跟上的也沒關係,歡迎訂閱我們的 YouTube 頻道 🔔#范琪斐的寰宇漫遊 🔔https://reurl.cc/ZvKM3 1000pm準時上傳完整版!
外面沒有別人只有自己 在 山水畫家的藝術Taiwan Artist World Youtube 的精選貼文
#水墨#水墨畫家#藝術
各位朋友大家好,今天想要跟分享關於我的一些創作的故事,跟一些想法的分享。
我是一個南部的小孩,從小也不算是品學兼優,直到國中才有機會接觸美術,然後從此一路到現在,那我學畫的過程,其實開始我也沒有立志要當畫家,或是一個藝術家,而是在偶然的機緣碰觸這樣的一個技能或行業,然後才一路走過來。
最重要的選擇在大學的時候,其實當時是考上國立台北藝術大學,那時稱為國立藝術學院,它是一個五年制的學校,也真正接觸所謂專業的一個術科的訓練,或是相關美術的一個薰陶,也有機會去接觸類似像戲劇音樂舞蹈這樣科系的同學。
北藝大那段時間,算是我比較受正統的一個美術教育非常重要的時期,在這個五年的時間,其實大一上學期也是玩瘋了,然後跑夜店或是交女朋友,到了大一下學期才覺得說要奮發向上,也選擇了以水墨為主修的課目,一路這樣子努力的專研。
然後大四的時候,讀一些關於美術史的課程,包括佛教包括器物玉器青銅器等等,充實自己相關一些知識,後來這個畢業之後就到復興商工任教,後來又報考研究所,也順利考取,念研究所的時候從事墨與黑的研究,所以先從自製的黑色顏料或是墨開始著手。
大概唸了三年的時間終於順利畢業,畢業之後也有機會成為一個專職的藝術家,但是當時的環境並不是那麼的友善,對於年輕的藝術家來說,還是以教職為主,然後這段時間也大概停頓了四年沒有所謂的創作,因為那時候其實內心在思考我真的適合當畫家嗎?畫家這個工作所要面對或是所要挑戰的我有辦法勝任嗎?所以在那四年中,雖然有教畫,個人創作是停頓的,也在這之中去研究了台灣龍柱,去認識台灣文化。
四年之後,整個環境在改變,然後藝術的市場也開始蓬勃發展,尤其是水墨,所以又回到了水墨的創作,想說應該還有一點東西可以畫,自己可以去發展吧!
可是這段時間其實是最挫折的,太久沒有創作,整個觀念或手感都已經有點生疏,前一年真的很辛苦,基本上假日都沒有在出去的,除了教學之外,大部分的時間都在家裡畫畫,很辛苦了大概磨了很久才終於慢慢開竅,手感也才慢慢回來,到了第三年還是第四年才有點開花結果,也順利跟畫廊簽約,成為所謂的專職藝術家,所以真正成為專職藝術家應該是45歲左右,之前的一些過程,說起來也很漫長。
在台灣當藝術家其實不太容易,因為台灣的市場畢竟很小,要能成為一個以畫畫為生的一個行業,其實不太容易,那個競爭也非常的激烈,挑戰也非常的巨大。以前曾經去過黃山,看到造型奇特的山型,雲霧飄渺,非常的漂亮,心裡也想黃山非常適合入畫,可是回來也沒有太多的相關作品,後來想想畢竟自己身為台灣人,可能還是要以家鄉的風貌風土為主,如果畫黃山,我大概也贏不了黃山長年生活在那裡的畫家,我就一直以台灣的山水或是風景作為主要的創作主軸,一開始是畫陽明山或是九份一帶的芒草感覺,那種所謂的荒蕪感跟我從一個南部小孩到台北那種感覺,有點貼近,在一個陌生環境謀求生存,自己就像小草一樣,在那邊為了佔有一席之地,或是為了可以生存下去,而不斷的奮進不斷的努力。
後來開始創作所謂的抽象山水,也畫過一陣子,然後也畫過海景,因為當時覺得身在台灣,如果對海洋藍色世界不是那麼熟悉,感覺上好像對於台灣文化的特質,了解好像是一知半解,所以那時候就開始到處坐船,然後去澎湖,去目斗嶼,去七美,去沖繩,到處了解所謂的海洋文化到底是什麼,一個海島它會形成什麼樣的文化特質,那我想一個海島文化大概就是求新求變,畢竟市場很小所以彼此的競爭非常激烈,也願意接受很多新的文化,所以求新求變在這個島國裡面,可以想見是一個很常態的事情,所以當一個畫風出來之後,大概三五年就被消耗掉,以前一個畫家可以二三十年,畫一套東西而屹立不搖,在台灣這個環境其實非常的困難,它不太能讓你有這樣的空間,因為變化太快,然後新的知識,新的潮流,新的流行,不斷的輸入,你很難去抵抗,你也很難去改變。
另外島國文化也有一個特質,它容易受到其他大國文化的影響,譬如說台灣不可否認曾經受到中國日本美國文化的影響,在這麼多元的一個文化的影響之下,你的作品如果太單一偏向某種文化的特質,可能也很難引起共鳴,畢竟它是一個多元性的狀態,所以你的作品也可能必須要用更不同的面貌來處理。
水墨對我來說,可能就不是單一選擇的材料,因為水墨它可以發展的空間,已經被名家大家所開發殆盡,必須要重新透過新的材質,來找到一種可能是屬於自己的方向,或是使用的方法,這樣你才有辦法脫穎而出。
那另外呢?有一點叛逆是在台灣藝術圈要生存蠻重要的關鍵之一,其實很多藝術家用叛逆或是偏離所謂的正統,營造話題吸引更多觀眾的注意,有點叛逆才是一個畫家成長的最大關鍵,藝術家百依百順,順著古人的想法,順著老師的想法來創作,基本上你也很難跳脫前人或是老師的影子,所以有點叛逆是一個很重要的關鍵。
我的作品基本上都沒有人的存在,因為可能在傳統水墨有山有水有人有樹,是一個慣性的表現方式,可是這樣的慣性表現方式,是否適合自己?或者是說這樣的畫面是否可以讓作品是完整的?我想這個可能可以商榷。我畫的是一個空無人煙,讓整個自然回歸到最原始的狀態,因為人為的破壞或是建設,到底是對自然是好是壞?有時候我去中橫我看到了中橫公路,這樣穿越所謂的太魯閣峽谷,如過這些道路都不存在於這裡的時候,當然也有可能我們看不到中橫太魯閣的奇山美景,但是這樣的建設到底是好是壞,有時真的很難去想像。後來我畫了太魯閣,就把它畫在雲霧飄渺之間,讓它回歸到最原始的狀態,也許這樣才是最貼近於我所想的一個世界。
藝術很好玩,有很多可能性或是可以調整的地方,也隨著畫家的心境或是想法的不同而有所改變,我不能說自己是非常的成功,但是我盡力的把它畫好每一件作品,也希望每一件作品都是嘔心瀝血,花費相當多的時間的醞釀,跟與它培養感情,然後讓自己的作品可以完成。
創作其實是孤獨的,很多時候都只能專心面對自己的作品,旁人或是都很難給你協助或是幫忙,只有當你真誠的面對自己的作品時候,你的作品也會告訴別人你在想什麼,或是你的作品才會具有生命力,太風花雪月或是太浮動的一個狀態,其實都很難把作品畫好,大部分的時間都在家裡工作。
當然偶爾還是要去補充一點或是吸收一些靈感,或是一些養分,出去拍照是我比較習慣的動作,當場寫生對我來說,壓力太大,我也沒有辦法真正靜下好好的畫一件作品,所以我是不會帶畫筆畫紙出去外面寫生,通常還是在家裡處理我的作品。
很高興可以分享一些我的生活,或是我的一些藝術的想法,還有我學習藝術的過程,今天就聊到這裡囉,希望下次還有機會可以跟各位談談其他的部分。
The video I’m sharing today is to introduce my process of learning painting and provide some opinions and attitudes towards Taiwan’s marine culture and how to be a painter of ink . The background pictures and videos are all recorded by me. Friends are welcome to watch.
►►►歡迎訂閱梁震明頻道:https://bit.ly/33R0bmf
►►►梁震明臉書粉絲頁:https://www.facebook.com/inkliang/
►►►梁震明痞客邦:http://tom20030208.pixnet.net/blog
►►►梁震明IG:https://www.instagram.com/liang_chenming_art/
【梁震明簡歷】
國立台北藝術大學美術創作研究所畢業。
曾任國立台南藝術大學藝術史系及東海大學美術學系講師。
個展12次,國內外聯展30餘次。
作品曾在香港蘇富比、羅芙奧及沐春堂拍賣成交。
著作「墨色的真相」與「台灣寺廟龍柱造型之研究」獲國立編譯館出版刊行。
現為羲之堂代理之專職水墨畫家。
水墨創作介紹:http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2797965
水墨材料介紹:http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2800158
藝術生活分享:http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2838915
台灣龍柱介紹:http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2797923
水墨藝術分享:http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2823594
台灣露營分享:http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2811651
國內旅遊分享:http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2798133
國外旅遊分享:http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2811654
空拍經驗分享:http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2798208
#水墨 #水墨画 #水墨畫 #水墨画家 #水墨画の世界 #水墨創作 #台灣水墨 #台灣水墨畫家 #東方媒材 #美術 #艺術 #芸術
外面沒有別人只有自己 在 #enjoyloveyourself #親愛的外面沒有別人只有你自己#語錄控 ... 的推薦與評價
Sep 2, 2017 - 3 Likes, 1 Comments - 親愛的,外面沒有別人,只有你自己(@enjoyloveyourself) on Instagram: “#enjoyloveyourself #親愛的外面沒有別人只有你自己#語錄 ... ... <看更多>
外面沒有別人只有自己 在 [問卦] 館長:我買高麗菜都買整顆跟別人不一樣 - PTT評價 的推薦與評價
finhisky 06/10 00:15外面便當店高麗菜都是菜葉一片一片買的 ... s6525480 06/10 01:16講這種只有自己正當別人都嘿嘿的. ... <看更多>
外面沒有別人只有自己 在 [問卦] 館長:我買高麗菜都買整顆跟別人不一樣- 看板Gossiping 的推薦與評價